Zapraszamy na wyjątkowy wieczór pełen ciepła, emocji i świątecznej atmosfery!

Magia Świąt to nastrojowy koncert, który połączy ukochane polskie kolędy – takie jak „Cicha noc”, „Lulajże Jezuniu”, „Przybieżeli do Betlejem” – z najbardziej znanymi zagranicznymi przebojami bożonarodzeniowymi, w tym „Let It Snow”, „All I Want for Christmas Is You” czy „Last Christmas”.

Finałem wieczoru będzie wspólne wykonanie pełnego energii „Jingle Bell Rock” – nie zabraknie wzruszeń, uśmiechu i magicznej atmosfery, która zostanie z nami na długo po ostatnim dźwięku.

Magia Świąt to koncert, który łączy to, co w Bożym Narodzeniu najpiękniejsze – wspólne przeżywanie, muzykę pełną ciepła i profesjonalne wykonania najwyższej klasy.

Zanurz się w świątecznej aurze i pozwól sobie na chwilę wzruszenia i radości. Niech ten koncert będzie Twoim muzycznym prezentem na Święta!

Wykonawcy

Natalia Szroeder
Jedna z najpopularniejszych wokalistek młodego pokolenia. Zadebiutowała w duecie z Liberem, podbijając listy przebojów piosenką „Wszystkiego na raz”. Jej solowe utwory, takie jak „Lustra”, „Powietrze” czy „Domek z kart”, zdobyły uznanie zarówno słuchaczy, jak i krytyków. Laureatka licznych nagród i zwyciężczyni programu „Taniec z gwiazdami”. Znana z wyjątkowej muzykalności, naturalności i scenicznej klasy.

Anna Jurksztowicz
Wokalistka, kompozytorka i producentka muzyczna z wieloletnim dorobkiem artystycznym. Słynie z połączenia popu z muzyką duchową i filmową. Jej autorskie projekty – m.in. „Dziękuję za miłość”, „Poza czasem – Muzyka duszy” czy „Omiłośći” – są pełne liryzmu, głębi i doskonałości wykonawczej. Anna Jurksztowicz to artystka świadoma i wszechstronna, która od lat kształtuje polską scenę muzyczną.

Kamil Franczak
Wokalista, aktor i songwriter. Obdarzony silnym głosem i sceniczną charyzmą, porusza się z łatwością w repertuarze od klasyki musicalowej po rock i pop. Zachwyca zarówno emocjonalnymi balladami, jak i dynamicznymi utworami.

Weronika Skalska
Wszechstronna wokalistka z wyjątkową wrażliwością i sceniczną swobodą. Specjalizuje się w interpretacjach muzyki filmowej i popowej, współpracując z orkiestrami i zespołami na prestiżowych scenach w całej Polsce. Jej wykonania pełne są elegancji i emocji, a ciepły, subtelny głos idealnie wpisuje się w świąteczny klimat koncertu.

MorningStar Orchestra
To renomowana polska orkiestra rozrywkowa, w skład której wchodzą wybitni muzycy. MorningStar Orchestra słynie z dynamicznych, oryginalnych aranżacji i współpracy z czołowymi artystami polskiej i zagranicznej sceny, m.in. Basią Trzetrzelewską, Januszem Radkiem, Mieczysławem Szcześniakiem czy Mateuszem Ziółko. Ich występy to połączenie klasy, energii i muzycznego perfekcjonizmu.

BALET DZIADEK DO ORZECHÓW – familijny spektakl baletowy
Organizator: Stage Production, kontakt@stageproduction.pl

„Poziom artystyczny aktorów z baletu bardzo piękny, do tego taniec, układy, uśmiech na ustach
tancerek i śliczne stroje. Muzyka wiadomo – Czajkowski nie wymaga komentarza.” To tylko jedna z
wielu opinii zachwyconych widzów Teatru Palladium, w którym do tej pory można było obejrzeć balet
„Dziadek do Orzechów”.
Teraz to najsłynniejsze przedstawienie zimowe, które znają zarówno dzieci, jak i dorośli na całym
świecie, porwie widzów w całej Polsce. To wyjątkowa okazja by wprawić się w świąteczny nastrój,
zachwycić tańcem i wzruszyć się ponadczasową muzyką Czajkowskiego.
„Jestem Czarodziejem, nazywam się Drosselmayer. Odkrywam tajemnice bajek i świątecznych
prezentów. Mikołaje wyczarowują prezenty, a ja… Ja sprawiam, że prezenty żyją… ba! Nawet tańczą!”
Gorąco zapraszamy na spektakl taneczno-baletowy z elementami magii i interakcji z widownią. Na
scenie zobaczymy grupę taneczną i solistów w repertuarze baletowym, wzbogaconym o techniki
taneczne, jak modern dance czy gimnastykę artystyczną w wykonaniu młodych artystów. Słynny
Taniec Śnieżynek z udziałem zawodowych tancerzy oraz dzieci ze szkoły tańca, walka Króla Myszy
wzbogacona o elementy akrobatyki i magia… Czysta magia! Jakże mogłoby być inaczej, gdy w grę
wchodzi jedna z najpiękniejszych wigilijnych opowieści?
Czas trwania spektaklu – 60 min bez przerwy.

Gdzie kończy się praca a zaczyna życie? Ile można poświęcić dla kariery?
Sztuka umiejętnie obnaża relacje  i układy w korporacji, a także przedstawia w bardzo zabawny
sposób problemy i stres związany z próbami pogodzenia życia prywatnego z zawodowym. Kiedy
maski i kłamstwo stają się drugą naturą człowieka, łatwo stracić poczucie rzeczywistości i na przykład
zgodzić się dla kariery na ślub z szefową,  nauczyć się hinduskich tańców, a nawet spróbować wynająć
„własne” dzieci, byle tylko nie stracić stanowiska.
Szefową oddziału korporacji, odpowiadającą za pismo przeznaczone dla singli, jest Magda. Ponieważ
polityka firmy promuje samotnych, skoncentrowanych na karierze pracowników zarówno dyrektor
ds. reklamy, Sebastian, jak i wydawca pisma, Joanna, nie mogą przyznać się do tego, co ich łączy. Gdy
korporację przejmuje firma z Indii i zmienia się profil oddziału i pisma, dochodzi w nim do małej
rewolucji. Wszyscy czekają na wizytę konsultanta, który ma ocenić „rodzinną” atmosferę i jakość
pracy szefowej…
Obsada:  Adrianna Biedrzyńska, Wiktoria Gąsiewska/Agnieszka Mrozińska, Wojciech Medyński,
Lesław Żurek/Rafał Królikowski
Bilety od 100zł do 150zł
Link do KUP BILET: https://bilety.wojart.pl/spektakle/single-i-remiksy-i-love-korpo-10.html
Organizator:
Agencja Artystyczna WojArt

Kabaret hrAbi & Wojtek Kamiński – Być facetem – więcej informacji

Nowy program kabaretu hrAbi to spojrzenie na współczesną męskość. Stworzony przez mężczyzn i opowiedziany męskim głosem, ale kierowany do wszystkich – a zwłaszcza do tych, którzy dobrze wiedzą, z kim żyją i kogo próbują zrozumieć.

W czasach, gdy o męskości mówi się dużo i poważnie, hrAbi postanawia przyjrzeć się jej po swojemu: z uśmiechem i autoironią. Weźmiemy facetów trochę w obronę, trochę pod lupę – czasem ich pochwalimy, czasem delikatnie rozbroimy śmiechem. Mamy do tego pełne prawo, bo żartujemy przecież z samych siebie.

W programie pojawią się skecze, piosenki, improwizacje oraz interakcje z publicznością. Bohaterem wieczoru będzie mężczyzna w każdej odsłonie — zagubiony, zaradny, wzruszający, czasem absurdalny, ale prawdziwy.

A wszystko w stylu hrAbi (Dariusz Kamys, Tomasz Majer, Łukasz Pietsch) w świetnym towarzystwie Wojtka Kamińskiego.

„Być facetem” – świeże spojrzenie na to, co męskie. Z humorem i dystansem.

Masz pytania dotyczące spektaklu? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://adria-art.pl/

Zapraszamy na wyjątkowy koncert pełen emocji i muzycznych uniesień, podczas
którego usłyszysz utwory łączące różne gatunki i style. To muzyczna podróż przez
przebojowy pop, hip-hop, muzykę klasyczną i nowoczesną elektronikę, wzbogacona o
współczesne teksty i XIX-wieczną poezję.
Kasia Moś to absolwentka szkół muzycznych w Bytomiu i Katowicach. Współpracowała z
orkiestrą AUKSO, nagrywała wokalizy do filmów Krzysztofa Zanussiego i Pawła Mykietyna,
reprezentowała Polskę na Eurowizji w 2017 roku. Jej albumy „Inspiration”, „Moniuszko200”
i projekt z utworami Karin Stanek spotkały się z uznaniem krytyków i publiczności.
Kasia Moś wspólnie z niezwykłymi muzykami zaprezentują utwory z nowego albumu,
będącego kalejdoskopem twórczości artystki. Piosenki tworzą wielobarwny obraz: kameralne
duety, współprace z wirtuozami, elektroniczne przeboje, orkiestrowe ballady, a nawet
romantyczny wiersz Adama Asnyka obok hiphopowych rymów.
Artystka opisuje nowy album jako podsumowanie niezwykłego etapu swojego życia. Przy
wyborze piosenek czuła się jak nastolatka nagrywająca na kasetę swoje ulubione utwory, by
słuchać ich ze znajomymi lub w samotności. Doświadcz muzycznej podróży, która pozwoli
odkryć „wszystko to, czego nie da się powiedzieć”.

Wystąpią:
Kasia Moś – śpiew
Mateusz Moś – skrzypce
Mateusz Kołakowski – instrumenty klawiszowe
Maciej Magnuski – bas / moog
Tomasz Machański – perkusja

Stała widownia Madame de Minou została już skutecznie uzależniona od brokatu i cekinów, więc wie co robić. To właśnie oni błyskawicznie wykupują pierwsze rzędy. A jeśli pierwszy burleskowy raz jest jeszcze przed Tobą, to nie masz pojęcia jak Ci zazdroszczę! Odkrywanie tego spektakularnego show po raz pierwszy jest jak kruszenie skarmelizowanego cukru na wierzchu kremu brule (tu powinno być to E z kreseczką, ale nie wiem, jak się robi na polskiej klawiaturze) – zrozumiesz dopiero gdy poczujesz.

Czy marzyliście kiedyś o partnerze idealnym? Takim, który potrafi w mgnieniu oka zmieniać swoje
cechy, by dopasować się do Waszych oczekiwań?
Ktoś by powiedział – brzmi jak bajka. Ale co, jeśli ta bajka wydarzy się naprawdę? A właściwie… na
scenie!
„Lista Męskich Życzeń” to przezabawna komedia, która bawi się konwencją marzeń, relacji i fantazji o
„drugiej połówce szytej na miarę”.
Główny bohater, Bill – rozwiedziony, uporządkowany statystyk – dostaje od swojego przyjaciela
Leona nietypowy prezent urodzinowy.
To nie kwiaty, ani kolacja – ale prezent, który diametralnie zmienia ich codzienność. Bo oto pojawia
się… Justin. Spełnienie męskich marzeń.
Partnerka idealna. Uosobienie każdej cechy, jakiej Bill aktualnie potrzebuje.
Problem w tym, że ideał – choć niezwykle atrakcyjny – nie zawsze idzie w parze z prawdą o nas
samych. A marzenia, jeśli się spełniają zbyt dokładnie, potrafią mocno namieszać w życiu.
To komedia pełna humoru, zaskoczeń i przewrotnych momentów, która zostawia z refleksją: czy to,
czego pragniemy, rzeczywiście jest nam potrzebne?
Czas trwania 120 minut z przerwą.

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się z organizatorem: https://copa.pl/

Wpadnij w wir rodzinnych tajemnic i zaskakujących zwrotów akcji

Odkryj niezwykłe życie rodzeństwa Gauthier – Pierre’a, Luizy i Roberta, których życiowe drogi – choć różne – splecione są nićmi głębokiej, rodzinnej miłości.
Gdy ich rodzice, Jeanne i Vincent Gauthier, niespodziewanie wzywają swoje dzieci do rodzinnego domu, rodzeństwo staje przed niespodzianką, mającą na zawsze zmienić wzajemne relacje. Jakie wiadomości czekają na nich w przepełnionej niezapomnianymi wspomnieniami domowej atmosferze?

Jakie cechy każdego z bohaterów ujawnia nieoczekiwana zmiana okoliczności?
„Rodzinne rewolucje” to błyskotliwa komedia, która w prosty sposób pokazuje, co kieruje naszymi instynktami i wpływa nawet na najlepsze relacje rodzinne.
Zaskakujące zwroty akcji prowokują do refleksji nad tym, jak pewne wydarzenia testują granice rodzinnej lojalności i zrozumienia.
Przygotuj się na poruszającą podróż przez labirynt ludzkich emocji, pełną śmiechu i wzruszeń, która dostarcza zarówno rozrywki, jak i głębokiego spojrzenia na dynamikę rodzinnych więzi.

Autor: Emmanuel Patron i Armelle Patron
Przekład: Witold Stefaniak
Reżyseria: Wojciech Malajkat
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Zuzanna Kolanowska
Asystentka reżysera: Justyna Potasiak
Produkcja: Katarzyna Fukacz, Damian Słonina
Tito Productions, Spektaklove

Obsada:
Małgorzata Potocka / Joanna Trzepiecińska
Wojciech Malajkat / Sławomir Orzechowski / Olaf Lubaszenko
Karolina Bacia
Paweł Małaszyński / Michał Rolnicki
Mateusz Banasiuk / Marcin Stępniak

Piotrek Szumowski – komik. Z pozoru mamy do czynienia z szerokim naiwniakiem, który potrzebuje mapy by wyjść z toalety. Tak naprawdę zawsze wychodzi oknem, by zmylić wrogów. Piotrek, niczym żaba z kontuzją pośladków, będzie skakał po tematach bez przystanku, ale każdy sus będzie kwitowany wybuchem śmiechu. Szykujcie się na mocne wyładowanie stand-upu, które zmienią Waszą dalszą percepcję obcowania z tą formą sceniczną.

„DZIADEK DO ORZECHÓW – DWA KRÓLESTWA” – MUSICAL

Przekroczcie granice wyobraźni i wejdźcie do świata, gdzie MARZENIA NABIERAJĄ MOCY, a każdy kolejny krok prowadzi ku NIEOGRANICZONEJ fantazji. “Dziadek do Orzechów – Dwa Królestwa” zaprasza na magiczną wyprawę, w której determinacja i odwaga otwierają drzwi do niezwykłych przygód. Zanurzcie się w opowieści pełnej tajemnic i odkryjcie, że świat stoi otworem dla tych, którzy nie boją się MARZYĆ.

Ogromnym atutem widowiska są unikatowe, przestrzenne kostiumy, które w pełni oddają nastrój scen tworząc wyjątkowy klimat zapierający dech w piersiach. Dodatkowo inspirujące teksty piosenek w połączeniu z poruszającym podkładem muzycznym orkiestry symfonicznej oraz magicznymi iluminacjami i grą świateł przeniosą Was w głąb opowieści. Fabuła skłoni do refleksji, która ukaże jak determinacja i dążenie do celu prowadzą do spełnienia marzeń.

Baw mnie! Koncert z piosenkami Seweryna Krajewskiego

Zapraszamy na wyjątkowe wydarzenie, które przeniesie widzów w świat niezapomnianych przebojów Seweryna Krajewskiego. Podczas tego magicznego wieczoru Iza Połońska, wszechstronna wokalistka i laureatka wielu nagród, zaprezentuje na nowo klasyczne utwory w wysublimowanych aranżacjach Leszka Kołodziejskiego. Towarzyszyć jej będą wyjątkowi wokaliści: Wojciech Myrczek zamiennie z Bartkiem Grzanką.

Największe przeboje Seweryna Krajewskiego: „Baw mnie!”, „Anna Maria”, „Uciekaj, moje serce”, „Szukaj mnie”, „Nie jesteś sama”, „Nie spoczniemy”, „Wielka miłość”, „Płoną góry, płoną lasy”, „Wsiąść do pociągu” i „Niech żyje bal!”.

Każdy z tych utworów, pełen emocji i wrażliwości, przypomina o potędze muzyki Krajewskiego, która kształtowała serca kolejnych pokoleń.

Iza Połońska i Wojciech Myrczek – zamiennie z Bartkiem Grzanką zapraszają na podróż przez emocjonalne krajobrazy polskiej piosenki, przywołując nostalgiczne wspomnienia i celebrując piękno muzyki Krajewskiego. To muzyczne połączenie sprawia, że każdy koncert staje się niezapomnianym doświadczeniem.

Na scenie wokalistom towarzyszyć będzie znakomity zespół utalentowanych instrumentalistów. Nie przegap okazji, by przeżyć niezwykłe chwile w towarzystwie wyjątkowych artystów!

Wystąpią:
Iza Połońska – śpiew

Wojciech Myrczek / Bartek Grzanka – śpiew

Wokalistom towarzyszy zespół Izy Połońskiej w składzie:

Michał Kobojek – saksofon

Leszek Kołodziejski – instrumenty klawiszowe, akordeon

Michał Grott – gitara basowa

Mateusz Krawczyk – perkusja

Karnawał z całego świata w AULI ARTIS w Poznaniu – bądź tam z nami!
Zapraszamy na niezwykłe widowisko muzyczne, które na zawsze pozostanie w Waszej
pamięci! Gala, jakiej jeszcze nie było – prawdziwa uczta dla zmysłów i duszy.
Wielka Gala Karnawałowa – Rewia – Tango – Show to koncert, w którym każdy utwór to
małe arcydzieło, każdy show skrywa niezapomniane emocje, tango opowiada wyjątkową
historię, a rewia zachwyca lekkością i tajemniczością.
Tego wyjątkowego wieczoru przeniesiemy się w magiczny świat karnawałowych tradycji z
najpiękniejszych zakątków globu.
Czeka nas niezapomniana muzyczna podróż – Od romantycznego Wiednia, przez urok
Paryża, słoneczny Rzym i tętniącą życiem Barcelonę, aż po gorącą sambę z Rio de Janeiro,
zmysłowe rytmy Argentyny i egzotyczne dźwięki Brazylii – karnawał całego świata w
jednym wieczorze!
Wystąpią dla Państwa niezwykle charyzmatyczni a zarazem subtelni artyści polskiej
sceny muzycznej, którzy zaprezentują repertuar muzyki filmowej i estradowej:
Monika Biederman Pers – sopran. Urok osobisty, wdzięk i energia estradowa. Solistka,
scenarzystka, reżyserka widowisk estradowych.
Ksenia Shaushyshvili – sopran. Olśniewa wdziękiem, urokiem i scenicznym
temperamentem. Mistrzyni piosenki francuskiej.
Piotr Karzełek – baryton. Elegancja, magnetyzm i ekspresyjność na scenie czyni każdy jego
występ czymś wyjątkowym.
Jakub Oczkowski – tenor. Pierwszy amant polskiej sceny operetkowej i estrady. Reżyser
widowisk muzycznych.
Renata Brukiewicz – narracja. Ceniona za elegancję zarówno w warstwie słowa i obrazu.
Organizatorka i producent tego wydarzeń artystycznych.
Orkiestra pod kierownictwem Mateusza Dudka – to profesjonalizm i elegancja muzyczna-
spójność, harmonia i własny styl artystyczny.
Całość dopełnią tancerze: utalentowane tancerki z Rio oraz znakomici tancerze tańców
latynoamerykańskich, którzy porwą nas w wir karnawałowej radości.
Jak na prawdziwe show przystało elegancji dodadzą zachwycające kostiumy, które rozbłysną
feerią barw i dodadzą każdemu występowi wyjątkowego blasku.

Poczujmy prawdziwą magię karnawału!
Organizator Business Art. Renata Brukiewicz.
Partner koncertu Duo Performance.

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się z organizatorem: https://copa.pl/

Pomoc domowa to światowy hit teatralny!
Ponad dwie godziny wartkiej akcji i nieprzerwanego śmiechu, to wszystko z gwiazdorską obsadą w Twoim mieście!

Olga i Norbert to małżeństwo, w którym miłość została uśpiona.
Każde z nich nieudolnie szuka wrażeń u boku innych osób.
Pewnego wieczoru, przez niewinne kłamstwo, oboje pojawiają się w domu ze swoimi kochankami…
Zapobiec katastrofie może tylko jedna osoba!
Nadia, tytułowa pomoc domowa, zamieni tę noc w farsę, jakiej nikt jeszcze nie widział!
Dzięki jej sprytowi tej nocy miłość zwycięży, lecz nim do tego dojdzie, Nadia nie raz stanie na głowie i wymyśli intrygę pełną zabawnych zwrotów akcji!

Pomoc domowa to jedna z najlepszych fars mistrza gatunku Marca Camolettiego.
Na język polski przełożył ją Bartosz Wierzbięta, którego doskonałe tłumaczenie Shreka znają wszyscy fani kina.

Obsada:

NADIA: Dominika Gwit
OLGA: Joanna Kupińska / Katarzyna Chorzępa
PSZCZÓŁKA: Agnieszka Mrozińska / Katarzyna Chorzępa
NORBERT: Michał Mikołajczak / Mariusz Zaniewski
MAREK: Artur Pontek / Sebastian Perdek

Autor: Marc Camoletti
Tłumaczenie: Bartosz Wierzbięta
Reżyser: Marcin Zbyszyński
Scenografia: Witek Stefaniak
Kostiumy: Irma Tylor
Muzyka: Filip Grycmacher
Asystent: Filip Bielowski

Jestem Kobietą to pełne energii, emocji i humoru muzyczne show, które w rytmie największych polskich i światowych przebojów ukazuje różne oblicza kobiecości.

PORTRETY KOBIET W NAJWIĘKSZYCH HITACH

Od kultowego „Być kobietą” i „Jestem kobietą”, przez taneczne „I Wanna Dance with Somebody” i „Holding Out for a Hero”, aż po współczesne hymny siostrzeństwa – „Ramię w ramię”, „Testosteron”, „Mam tę moc” i „Survivor”. Każda piosenka to eksplozja siły, pasji i radości, w której każda z nas znajdzie coś dla siebie, oraz niezwykła okazja do tańca, śmiechu, celebracji albo łez.

SHOW PEŁNE NIESPODZIANEK

Tu kobiety grają pierwsze skrzypce, ale panowie wcale nie schodzą ze sceny! Zaczynają od wzruszającego „It’s a Man’s World”, by za chwilę czule wyznać „Będziesz moją Panią”… A potem? Nie zdziw się, jeśli na scenie pojawi się przystojny hydraulik, strażak albo kelner z uśmiechem rodem z filmowego romansu. Humor, dystans i szczypta pikanterii – serwowane z pełnym sercem.

TO NIE WYDARZENIE – TO DOŚWIADCZENIE

Eksplozja muzyki, śmiechu, tańca i siostrzeństwa, która zostaje z Tobą jeszcze długo po ostatnich brawach. Wychodzisz z naładowanymi bateriami, z uśmiechem, który nie chce zejść z twarzy, i z myślą: „Wow, właśnie tego mi było trzeba”.

JESTEM KOBIETĄ – WIĘCEJ NIŻ SHOW

To czuły hołd dla każdej z nas – odważnej, delikatnej, radosnej, zmęczonej, silnej. To wieczór, który otula serce muzyką i przypomina, że kobiecość to piękna, niejednoznaczna opowieść. I że warto ją opowiadać – głośno, odważnie, z błyskiem w oku i przytupem.

Daj się porwać muzyce!

Uważaj, o czym zamarzysz, nim zdmuchniesz świeczkę urodzinową!

          Ta obłędnie śmieszna komedia niezaplanowanych sytuacji, mogłaby zdarzyć się  naprawdę, gdy fantazja zaczyna wodzić bohaterów na pokuszenie lub… wodzić ich za nos, ku uciesze wkręconego w tę szałową drakę Widza 🙂

          Dwa bliźniacze apartamenty luksusowego hotelu, sąsiadujące przez ścianę jak w lustrzanym odbiciu, mogą pomieścić nawet najbardziej ekscentryczny zestaw Gości: skłócone małżeństwo w separacji, włoskiego kelnera, który Włochem jest lub bywa, urzędnika państwowego czekającego na skandaliczny Prezent Urodzinowy, parę nieśmiałych samotnych serc umówionych przez biuro matrymonialne, egzotyczną Mimi – profesjonalistkę z agencji towarzyskiej, ekscentrycznego psychiatrę nieradzącego sobie z własnymi emocjami, atrakcyjną i elegancką bizneswoman, dziewiczą miłośniczkę romantycznej literatury nieopatrznie przeginającą z alkoholem i …? Długo by jeszcze wyliczać możliwości konfiguracji personalnych, wymykających się spod kontroli – choć aktorów na scenie wciąż jest jedynie pięcioro! Jak to możliwe?  Gdy ukryte drzwi między pokojami okazują się niedomknięte, każdy może stać się kimś, kim wolałby być lub bardzo nie chciałby być…

          Drogi Widzu – nie spuszczaj ich z oka i pozostań czujny w obu pokojach naraz do ostatniej minuty tego powalająco zabawnego zamieszania.

          Każdy komiczny niuans tej nakręcającej się mieszanki wybuchowej zagrany jest z niezwykłą precyzją i w szalonym tempie przez gwiazdorską obsadę aktorów znanych jako mistrzów humoru, pod czujną wodzą reżyserską Jerzego Bończaka.

Może spędzisz z nami w Teatrze Capitol swoje urodziny?

Na 100% długo ich nie zapomnisz!

„Boeing Boeing” to komediowy hit teatralny w gwiazdorskiej obsadzie, który od lat przyciąga
tysiące widzów. W 1991 roku sztuka została wpisana do Księgi rekordów Guinnessa jako najczęściej
wystawiany spektakl w historii.
Sztuka opowiada historię Maksa, któremu wydaje się, że wie, jak korzystać ze wszystkich zalet
poligamii, unikając jednocześnie jej wad.
Za pomocą międzynarodowego rozkładu lotów bohater utrzymuje relacje z trzema narzeczonymi
naraz. W jaki sposób? Otóż każda z nich jest stewardessą w innej linii lotniczej. Pewnego dnia los
płata Maksowi figla. Minimalne zmiany w rozkładach lotów sprawiają, że wszystkie narzeczone
zjawiają się u bohatera niemal w tym samym momencie.
Jak bohater z tego wybrnie? Czy pomoże mu niestroniąca od sarkastycznych uwag służąca Nadia?
Jakie miejsce w tej całej historii obierze przyjaciel Maksa z dzieciństwa – Paweł?
Boeing Boeing – zwariowana komedia sytuacyjna
Sztuka autorstwa Marca Camolettiego zawiera wszystkie składniki dobrej farsy. To lot, który nie
powoduje turbulencji, a jedynie mnóstwo śmiechu. Dodatkowo dobry humor gwarantuje wspaniały
przekład tekstu, którego dokonał twórca dialogów w polskiej wersji filmu animowanego „Shrek” –
Bartosz Wierzbięta.

OBSADA:
Elżbieta Jarosik
Karolina Chapko
Anna Jarosik
Paulina Lasota / Milena Suszyńska
Mikołaj Roznerski
Michał Meyer / Bogusław Kudłek
Autor: Marc Camoletti
Przekład: Bartosz Wierzbięta
Reżyser: Marcel Wiercichowski

Michał Leja powraca z nowym programem stand-upowym pod tytułem „1991”, w którym wchodzi w tematy, których unikał przez lata – od trudnych wspomnień z dzieciństwa, przez niepewność dorosłego życia, aż po swoje najgłębiej skrywane lęki i rozterki. To program, który balansuje na granicy żartu i refleksji, odkrywając przed publicznością zupełnie nową stronę Michała Lei.
„1991” to stand-up pełen odwagi, autentyczności i bezkompromisowego śmiechu!

Michał Leja to stand-uper, improwizator i twórca wielu formatów komediowych (m.in. „Encyklopedia stand-upu”, „Michał Leja Show”, „Mini Leja Show”, „Z kartki”), który szturmem zdobył sympatię publiczności w całej Polsce oraz uznanie środowiska komediowego. Niecodzienne spojrzenie na świat, świetna interakcja z publicznością oraz otwartość na inne formy sprawiają, że każdy występ Michała to rozrywka na najwyższym poziomie.
Brał udział w największych trasach stand-upowych (m.in. Please Stand-up, Gala Stand-upu), a solowo zrealizował do tej pory 5 programów stand-upowych: „Laugh Out Loud” (Netflix, 2016), „Wszystko Pod Kontrolą” (Youtube, 2018), „Bezbek” (2019) oraz „Anatomia” (Youtube, 2022), „Chciałbym się mylić” (Youtube, 2024).

ORGANIZATOR : COPA.PL 

CZAS TRWANIA: OKOŁO 2 GODZ.

Optymiści wracają z nowym przedstawieniem. Następny przystanek: Bułgaria! Ale to nie podroż all inclusive – w autokarze Krasuckich komedia miesza się z grozą, kłótnie z rozczuleniem, a biznes ze zwykłym domowym chaosem.

„Optymiści 2” to spektakl o tym, dlaczego najważniejsze rozmowy prowadzi się na trasie, a rodzinne wycieczki kończą się totalnym chaosem. Wsiadasz z nami?

Ta rodzina nie potrafi odpoczywać „normalnie”! Zamiast all-inclusive w Egipcie, tym razem cała ekipa Krasuckich rusza w trasę starym autokarem do Bułgarii, miejsca rodzinnych mitów, błyszczących interesów i… jeszcze większych emocji! Kto ma przejąć firmę Janka? Komu należy się szacunek, a komu apap na głowę? Czy w autokarze pomieszczą się wielopokoleniowe żale, ambicje, złoto i rodzinne intrygi? Wszystko okraszone niepowtarzalnym poczuciem humoru w rytm bałkańskiej muzyki. Syn Janka, Pawełek wraz ze swoją żoną Jolką mają przejąć rodzinny biznes jeśli tylko Pawełek przeprosi ojca za…. O tym dowiesz się w trakcie naszego przedstawienia! Pewne jest tylko jedno – nikt nie wyjdzie z tej podróży taki, jak wsiadł do autokaru, a śmiechu będzie jeszcze więcej niż w Egipcie!

Obsada

JANEK – Jacek Lenartowicz / Piotr Cyrwus
KASIA – Aldona Jankowska / Viola Arlak
PAWEŁEK – Adam Bobik / Michał Żurawski
JOLKA – Anna Karczmarczyk / Joanna Kuberska
ADAŚ – Dawid Dziarkowski / Krystian Pesta / Krzysztof Czeczot

ze specjalnym udziałem Jarosława Juszkiewicza

Twórcy

Scenariusz, reżyseria, muzyka: Krzysztof Czeczot
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Producent: Karolina Gorczyca / MAKE IT

Sébastien Castro
GENIALNY POMYSŁ
(Une Idée Géniale)

POLSKA PRAPREMIERA
Genialny pomysł, czyli ilu sobowtórów można pomieścić w jednym domu (i jednej farsie)?

Wyobraź sobie, że twoja partnerka zakochuje się w agencie nieruchomości. Co robisz? Oczywiście – znajdujesz jego sobowtóra, zatrudniasz go i… próbujesz zniechęcić ukochaną do potencjalnego kochanka.
Proste? Wcale nie!

„Genialny pomysł” to błyskotliwa komedia pomyłek, w której nikt nie jest tym, za kogo się podaje, nawet sąsiadka, która sama liczy na romans. Nieustające wejścia, wyjścia, zamiany ról, przebrań i osobowości, a wszystko w paryskim domu pełnym tajemnic, przecieków i… niepokojąco znajomych twarzy.

Jeden aktor – trzy role.
Jedno mieszkanie – niezliczona liczba gaf.
I wieczór, który miał być spokojny… ale totalnie wymknął się spod kontroli.
W tym spektaklu każdy ma coś za uszami.
Czy to wszystko to naprawdę tylko genialny pomysł…czy raczej genialny bałagan?
Przekonaj się na własne oczy!

Wielokrotnie nagradzana sztuka Sébastiena Castro, to prawdziwa perła nowoczesnego francuskiego teatru komediowego. Jeśli lubisz teatr, który rozbraja absurdem, zachwyca precyzją i sprawia, że publiczność chichocze do ostatniej minuty, to jest to spektakl dla Ciebie.

Reżyseria: Wojciech Adamczyk
Scenografia & Kostiumy: Katarzyna Adamczyk
Projekt plakatu: Honorata Paprot
Reżyser castingu: Magdalena Sowa
Kierownik produkcji: Julia Byrzykowska

„Sztuka Une Idée Géniale / Genialny Pomysł” autorstwa Sébastiena Castro jest reprezentowana przez Agencję DRAMA – Paryż (Francja)

Licencja na korzystanie z Utworów została udzielona przez Stowarzyszenie Autorów ZAiKS.

Victoria SHOW to zabawny, wzruszający i pełen pozytywnych emocji komediodramat z udziałem
znakomitych gwiazd.
W poszukiwaniu Kobiety Idealnej i Idealnego Mężczyzny zapraszamy na nasz wyjątkowy,
niepowtarzalny, widowiskowy i eksperymentalny show VICTORIA SHOW!

Do wyścigu o tytuł Superwoman staną trzy bohaterki:
Wiktoria – wieczna dziewczynka marzycielka, która w życiu niczego nie wygrała,
Justyna – przepracowana matka – Polka, dla której rodzina jest najważniejsza
oraz Ewa – wyzwolona, niezależna i po przejściach – szefowa  korporacji.

Zderzą się ze sobą w ogniu pytań, testów i zadań. Jak wygląda dzień superwoman?. Jakiej diety
przestrzega? Jakie ma wartości i wzorce? Jak wygląda, chodzi i myśli? Macierzyństwo czy kariera?
Tradycja czy rewolucja? Ciało czy dusza? Mąż czy kochanek?
A może wszystko naraz? Bo tego oczekuje świat! Do czego się posuną uczestniczki, żeby wygrać?  I jak
się zachowają, kiedy wszystko pójdzie nie tak, jak powinno?

Pod pozorem telewizyjnego show chcemy przyjrzeć się współczesnej kobiecie i współczesnemu
mężczyźnie uwikłanym w sieci społecznych oczekiwań. To opowieść rozpięta pomiędzy śmiechem a
refleksją, scenariusz zaś powstał w oparciu o prawdziwe historie. Spektakl VICTORIA SHOW jest
naszym manifestem, naszą afirmacją wszystkich bez wyjątku. Ten spektakl powinien zobaczyć każdy!
Obsada: Edyta Olszówka / Magdalena Kumorek, Ewa Konstancja BUŁHAK / Katarzyna ZIELIŃSKA,
Anita SOKOŁOWSKA,  Krystian PESTA / Krzysztof SZCZEPANIAK, Rafał SZAŁAJKO / Maciej
MIECZNIKOWSKI

Bohater, który w jednej chwili traci niemal wszystko, spotyka tajemniczą kobietę. W
efekcie trafia do świata pełnego komicznych sytuacji i napięć. Błyskotliwy scenariusz,
niesamowita energia aktorów oraz perfekcyjna reżyseria splatają się tu w
nieprzewidywalną opowieść.  Tutaj każdy ruch staje się zarówno zabawnym żartem,
jak i zaskakującym zwrotem akcji!
W spektaklu „Pic na wodę” główny bohater – Igor Galiński – w jednej chwili traci wszystko:
władzę, pozycję i rodzinę.  Gdy jego świat legł w gruzach, niespodziewane spotkanie z
tajemniczą kobietą staje się początkiem szalonej i nieprzewidywalnej przygody, pełnej
emocji, flirtu i ryzykownych decyzji.
To wyjątkowe przedstawienie przyciąga nie tylko błyskotliwym scenariuszem, lecz także
znakomitymi kreacjami aktorskimi. Pełna pasji, humoru i perfekcyjnego wyczucia komedia
sprawia, że widzowie śmieją się do łez i z zapartym tchem śledzą kolejne tajemnice.
Nie zastanawiaj się — po prostu przyjdź. W końcu ten się śmieje, kto dobrze wie, że nic nie
dzieje się przez przypadek… albo że wszystko to jeden wielki pic na wodę!

Obsada:
Szymon Bobrowski
Marieta Żukowska / Marta Ścisłowicz
Anna Karczmarczyk
Jędrzej Hycnar / Filip Gurłacz
Maciej Wierzbicki / Andrzej Kłak

Reżyseria: Jakub Przebindowski

Prawa autorskie Autora w/w sztuki reprezentuje MARTA FLUVIA, theatrical Literary
Agency, www.martafluvia.com – c/o AGENCJA

Koncert Muzyki Filmowej w wykonaniu Orkiestry Maximus – więcej informacji

Koncert największych przebojów muzyki filmowej

Koncert Muzyki Filmowej przenosi nas w świat filmowych bohaterów i ich niezwykłych historii. Orkiestra symfoniczna MAXIMUS, pod kierownictwem cenionego dyrygenta Michała Kocimskiego, przeprowadza nas przez dzieje kina, prezentując słynne tematy muzyczne. W repertuarze znajdują się hity ze znanych dramatów, komedii, filmów akcji czy romansów. Podczas koncertu pojawią się utwory z filmów takich, jak „Rocky”, „Titanic”, czy „Ojciec chrzestny”.

Wydarzenie jest wyjątkową okazją, aby na żywo, w oryginalnym wykonaniu, usłyszeć światowy przebój „Mam tę moc”. Piosenkę z filmu animowanego „Kraina lodu”, w polskiej wersji językowej nagrała Katarzyna Łaska. Wokalistka ma w swym dorobku szereg głównych ról w musicalach, bogate doświadczenie dubbingowe, a także występ na 92. ceremonii wręczenia Oscarów. W Koncercie Muzyki Filmowej występuje z orkiestrą MAXIMUS jako solistka. Na scenie wymiennie zobaczymy również charyzmatycznego wokalistę: Martina Fitch.

Koncert Muzyki Filmowej to nie tylko wyjątkowe doświadczenie artystyczne, lecz również okazja do spędzenia wieczoru w magicznej atmosferze. Zapraszamy wszystkich miłośników muzyki oraz kina do udziału w tym niezwykłym wydarzeniu!

Program
L. Schifrin – Mission Impossible
A. Hamilton – „Cry me a River” z filmu „The Girl Can’t Help it”
H. Mancini – „Moon River” z filmu „Śniadanie u Tiffany’ego”
B. Conti – „Północ-Południe”
E. Morricone – „La Califfa”
N. Rota – „Speak Softly Love” z filmu „Ojciec chrzestny”
M. Norman – James Bond Theme
P. McCartney – „Live and let die”
P. Epworth – „Skyfall”
Loonley tunes – Zwariowane melodie
K. Anderson Lopez, R. Lopez – „Mam tę moc” z filmu „Frozen”
J. Livingstone, A. Hoffmann, P. Doyle – Cinderella „Pumpkin Pursuit” z filmu „Kopciuszek”
J. Horner – “The Mask of Zorro”
Ch. Mangione – „Children of Sanchez”
A. Silvestri – „Forrest Gump”
Hans Zimmer & Lisa Gerrard; Hans Zimmer, Klaus Badelt & Lisa Gerrard– „Now we are free” z filmu „Gladiator”
J. Horner – „My Heart Will Go On” z filmu „Titanic”
L. Gaga, A. Wyatt, M. Ronson – „Shallow” z filmu „Narodziny gwiazdy”
J. Trevor – The Last of the Mohicans
B. Conti – „Gonna fly now” – filmu „Rocky”

Orkiestra symfoniczna MAXIMUS
Dyrygent/ Dyrektor muzyczny – Michał Kocimski
Wokaliści – Katarzyna Łaska i Martin Fitch
Prowadzenie – Fabiola Samborska
Producent – Agencja Artystyczna Idea Art

Czas trwania: 100 minut

Królowe życia

(Org. „Business Affairs”)
John Chapman & Jeremy Lloyd
Brawurowa komedia pomyłek o miłości, ambicjach i… bardzo rodzinnych interesach.
Kto naprawdę rządzi w domu, a kto w firmie?
Czy biznes da się oddzielić od życia rodzinnego?
I czy mężczyźni naprawdę zarabiają tylko po to, by ich żony mogły żyć jak „królowe życia”?
Dwaj przyjaciele i wspólnicy stoją u progu wielkiej zmiany. Sprzedaż firmy transportowej Niemcom ma im zapewnić wczesną
emeryturę i beztroskie życie w dwóch luksusowych hiszpańskich willach — zadatek jest już zapłacony. Jedno tylko pytanie: czy ich
żony podzielają ten entuzjazm?
Negocjacje z Niemcami mają przebiec gładko… gdyby nie jeden drobny szczegół: kontrahenci oczekują spotkania w hotelu w
towarzystwie dwóch „dam do towarzystwa”. Tymczasem w pokoju hotelowym niespodziewanie pojawiają się żony wspólników!
To, co dzieje się później, przechodzi najśmielsze oczekiwania obu stron. Seria zaskakujących pomyłek i nieporozumień zmusza
małżonki do wcielenia się w rolę kokieteryjnych i pewnych siebie „dziewczyn lekkich obyczajów”. W jednej chwili stają się zupełnie
innymi kobietami — co rozpala nie tylko ich mężów, ale i wywraca całą sytuację do góry nogami.
Czy z tego chaosu uda się jeszcze uratować zarówno biznes, jak i małżeństwa?
Jedno jest pewne: śmiechu będzie co niemiara, a finał zaskoczy wszystkich.
Obsada
Stanisław: Łukasz Konopka
Kaziu: Piotr Borowski / Leszek Stanek
Anka: Katarzyna Zawadzka / Honorata Witańska
Róża: Ilona Janyst / Ewa Jakubowicz
Jurgen: Tomek Oświeciński / Michał Karmowski
Wolfgang: Sebastian Fabijański / Michał Rolnicki / Paweł Monsiel
Sabrina: Kinga Jasik / Ania Głogowska
Vanessa: Kaja Paschalska / Ola Hamkało
Twórcy
Reżyseria: Wojciech Błach
Kostiumy: Józefina Loy
Scenografia: Zuzanna Markiewicz

Po latach przerwy Ewelina Flinta wróciła na scenę z nowym albumem pt.
„Mariposa” – symbolem przemiany i wolności. Teraz rusza w trasę. To powrót
do korzeni i jednocześnie zupełnie nowy rozdział w jej twórczości.
Wokalistka, znana z charyzmatycznego głosu i szczerości przekazu, łączy w nowym
materiale brzmienia folku, rocka i bluesa, tworząc autorską opowieść o kobiecości,
sile i życiowej drodze. Tego muzycznego spotkania nie można przegapić!
„Mariposa” – symbol przemiany
Nowy album to efekt głębokiej przemiany artystki. Jak sama mówi, czas nieobecności
pozwolił jej na stworzenie w pełni autorskiej opowieści. Tytułowa „Mariposa” (hiszp.
„motyl”) symbolizuje delikatność, ale i siłę, potrzebną do nieustannej zmiany i
rozwoju. W jej muzyce słychać inspiracje amerykańskim folkiem i bluesem, a teksty
pełne są emocji, prawdy i nadziei.
Artystka z duszą i historią
Ewelina Flinta zadebiutowała na scenie Pol’and’Rock Festival (dawniej
Przystanek Woodstock), mając zaledwie 17 lat. Muzyczną kropkę nad „i” postawiła
jako finalistka pierwszej edycji „Idola”. Jej przebój „Żałuję” szybko stał się jednym z
najważniejszych polskich hitów początku XXI wieku. W kolejnych latach zdobyła m.in.
Superjedynki, Różę Gali i nagrodę Eska Music Award.
Muzyczne spotkanie pełne emocji
Podczas koncertów Ewelina Flinta tworzy atmosferę bliskości i szczerości.
Opowiada o swoich piosenkach, żartuje z publicznością, buduje prawdziwą więź.
Oprócz nowych utworów nie zabraknie oczywiście kultowego „Żałuję” oraz kilku
muzycznych niespodzianek.
Skład zespołu:
Ewelina Flinta – śpiew, gitara akustyczna, przeszkadzajki
Radek Zagajewski – gitara elektryczna i akustyczna
Kuba Kinsner – instrumenty perkusyjne

Tytuł SEO: Ewelina Flinta rusza w trasę z albumem „Mariposa”
Opis SEO: Ewelina Flinta rusza z płytą „Mariposa” w trasę koncertową! Folk, rock,
blues i szczere emocje w niezwykłym koncercie pełnym energii i bliskości.

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://wojart.pl/

Karol, to wzięty reżyser filmowy, który postanawia zawalczyć o swoje małżeństwo. Wybiera się w tym
celu, do najlepszej w mieście, psychoterapeutki, u której żali się na swoją małżonkę, która – jego
zdaniem – go zaniedbuje. Dotąd, oprócz pracy zawodowej zajmowała się domem, psem i
przygotowywaniem mu posiłków skoro świt, a teraz z niezrozumiałych dla Karola powodów już tego
nie robi, wszystko zostawiła na jego głowie… I to uwaga – już dwa razy!!! Karol to erudyta, ale też
straszny egocentryk i hipokryta, skażony dość mocno manierą autopromocji i samouwielbienia. Jego
rozmowa z terapeutką bardziej przypomina telewizyjne show wg jego reżyserii… A czysto
hipotetyczne przedstawianie tej samej sytuacji z dwóch punktów widzenia – damskiego i męskiego –
to już majstersztyk!
„Zacznijmy jeszcze raz” to poker mistrzów aktorstwa, nie wiadomo kto i co ma w kartach…  i to jest
piękne w tym spektaklu, i to jest piękne w życiu…
dopóty trwa walka? dopóki nam zależy.
Tomasz Sapryk i Aldona Jankowska zagrają dla Was o najwyższą stawkę! o  MIŁOŚĆ!

Spektakl trwa 90 minut – bez przerwy.

Obsada: Aldona Jankowska, Tomasz Sapryk

Balet Jezioro łabędzie – familijny spektakl baletowy
„Polecam. Klasyka baletu w formie przystępnej dla dzieci. Córki zachwycone”.
„Piękny spektakl, dzieci i my zachwyceni.”
„Bardzo przyjemne przedstawienie. Wrażenie zrobiła na mnie przede wszystkim wspaniała
gra najmłodszych artystów.”
„Piękne widowisko, wnuczka zachwycona. Wspaniała choreografia, wykonanie . Szkoda
tylko że tak mało jest tak cudownych widowisk dla dzieci. Dziękujemy za wspaniale
spędzony czas. Ogromne brawa.”
Dołącz do tysięcy zachwyconych widzów w całej Polsce i zobacz tę najpiękniejszą opowieść
w wyjątkowym, familijnym wydaniu. Zapraszamy na "Jezioro Łabędzie" – najsłynniejszy balet
Piotra Czajkowskiego. To tu, w baśniowej krainie tańca i muzyki, poznacie historię Odetty,
księżniczki zaklętej w łabędzia przez złego czarownika Rotbarta.
W rolach głównych występują uczniowie i tancerze Młodego Baletu Polskiego. W spektaklu
gościnnie udział bierze Patryk Walczak – pierwszy tancerz Polskiego Baletu Narodowego.
Przepiękna muzyka, taniec i choreografia dopracowana w każdym, nawet najmniejszym
detalu. Czy może być lepszy sposób na zakochanie się w balecie?
„Jezioro łabędzie” to opowieść mówiąca o walce dobra ze złem, o zdradzie, bólu, potędze
miłości i uczuciu przekraczającym granice życia i śmierci. Czy miłość i uczucie księcia
Zygfryda ocalą Odettę przed klątwą Rotbarta? Czy uda jej się powrócić do świata ludzi?
Młody Balet Polski przygotował dla Was rodzinną wersję tego ponadczasowego i
uwielbianego na całym świecie spektaklu baletowego. Dostosowany do najmłodszych, a
przecież bardzo wymagających widzów, spektakl trwa godzinę i zachwyca już od pierwszych
minut. Łączy klasykę baletu z tańcem współczesnym i jest skierowany dla widzów od lat 3.
Oczaruje zarówno widza młodego, jak i dorosłego.

„Prawy do lewego”, czyli uaktualniona wersja jednej z najlepszych komedii teatralnych: Okno na parlament.
Tym razem to Pani Minister, źle! Pani Ministra spotyka się na obyczajowych igraszkach z posłem partii opozycyjnej w
ekskluzywnym hotelowym pokoju.
Ale takie sytuacje, zwłaszcza w komedii nie układają się po myśli bohaterów, bo na kochanków czekają nieoczekiwane perypetie:
detektyw za oknem, trup w szafie, francuski kelner, lękliwa asystentka, żona kochanka, mąż kochanki, wścibski kierownik hotelu i
pielęgniarz sprawią, że będzie ostre zamieszanie. Piękne kobiety, przystojni mężczyźni, wspaniała gra aktorska i mistrzowsko
skrojona fabuła oraz zabawa do łez gwarantowana. Zapraszamy!
Obsada
Ewa Gawryluk
Anna Głogowska / Urszula Dębska
Joanna Moro / Agnieszka Wielgosz
Tomasz Oświeciński / Bartosz Waga
Hacen Sahroui
Jarosław Boberek
Sebastian Cybulski / Maurycy Popiel
Mirosław Woźniak / Michał Wierzbowski
Twórcy
Autor: Ray Cooney
Adaptacja: Michael Barfoot
Przekład: Elżbieta Woźniak
Reżyseria: Dariusz Taraszkiewicz
Asystent reżysera: Rafał Grzegorzewski
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Monika Rybakiewicz
Muzyka: Jan Waligórski
Choreografia: Anna Głogowska

Scenografia i wizualizacje: Dawid ZALESKY
Kostiumy: Katarzyna LEWIŃSKA
Spektakl przeznaczony dla osób powyżej 16 roku życia.

„DZIADEK DO ORZECHÓW – DWA KRÓLESTWA” – MUSICAL

Przekroczcie granice wyobraźni i wejdźcie do świata, gdzie MARZENIA NABIERAJĄ MOCY, a każdy kolejny krok prowadzi ku NIEOGRANICZONEJ fantazji. “Dziadek do Orzechów – Dwa Królestwa” zaprasza na magiczną wyprawę, w której determinacja i odwaga otwierają drzwi do niezwykłych przygód. Zanurzcie się w opowieści pełnej tajemnic i odkryjcie, że świat stoi otworem dla tych, którzy nie boją się MARZYĆ.

Ogromnym atutem widowiska są unikatowe, przestrzenne kostiumy, które w pełni oddają nastrój scen tworząc wyjątkowy klimat zapierający dech w piersiach. Dodatkowo inspirujące teksty piosenek w połączeniu z poruszającym podkładem muzycznym orkiestry symfonicznej oraz magicznymi iluminacjami i grą świateł przeniosą Was w głąb opowieści. Fabuła skłoni do refleksji, która ukaże jak determinacja i dążenie do celu prowadzą do spełnienia marzeń.

JUCHO, znana z pełnych emocji i energii występów na żywo, zaprasza na wiosenną trasę koncertową, zatytułowaną dość tajemniczo „N.N.P.K.S.P” tour. O tym, dlaczego trasa nazywa się w taki sposób i co za sobą niesie dowiecie się Państwo już bezpośrednio na koncertach. Podczas występów na żywo usłyszymy zarówno utwory z najnowszego albumu Jucho „2”, którego cyfrowa premiera odbyła się w lutym 2025 roku oraz największe przeboje z projektu Domowe Melodie. Nie zabraknie również muzycznych niespodzianek i nowości, do tej pory nigdzie niepublikowanych. Podczas koncertu towarzyszyć jej będą kontrabasiści/multiinstrumentaliści: Mateusz Wadowski i Tomasz Szymański.

Szerszej publiczności Justyna dała się poznać w 2012 roku, kiedy to światło dzienne ujrzał jej autorski projekt Domowe Melodie. W ciągu sześciu lat pod batutą Justyny Domowe zagrały setki wyprzedanych koncertów w kraju, a także trasy po zakątkach Islandii, Portugalii oraz Niemiec, po drodze zdobywając takie wyróżnienia jak: „Najlepsza Polska Trasa Koncertowa” według użytkowników portalu Brand New Anthem, „Singiel Roku” według czytelników Onetu za utwór „Grażka”, główną nagrodę Europejskiego Festiwalu Piosenki Autorskiej transVOCALE, nagrodę wortalu UwolnijMuzykę! za Najlepszy Polski Album 2012. Piosenka „Grażka” uplasowała się na pierwszym miejscu Listy Przebojów Trójki, a jeden z ostatnich koncertów formacji zagrany na dużej scenie Przystanku Woodstock w 2017 roku został uwieczniony i wydany nakładem WOŚP. Znaki charakterystyczne JUCHO to oryginalne zabawy słowem, ogromna wrażliwość na rzeczywistość, niebanalne poczucie humoru i kojący głos.

Oprócz całej warstwy tekstowej, muzycznej i producenckiej JUCHO tworzy również szatę graficzną okładek płyt wydawnictwa oraz jest odpowiedzialna za scenariusz i reżyserię teledysków. Pomimo zainteresowania wytwórni jej działalnością Justyna konsekwentnie stawia na niezależność, unika rozgłosu i wystąpień telewizyjnych, a piosenki wydaje własnym sumptem. W grudniu 2018 JUCHO oficjalnie zakończyła działalność projektu Domowe Melodie, wydając pożegnalną książkę pt. „Nutny Pamiętnik”, której obie edycje zostały wyprzedane, a sama książka nominowana przez Polskie Towarzystwo Wydawców Książek do nagrody „Najpiękniejsza Książka Roku”. Po kilku latach milczenia, w 2020 roku Justyna wypuszcza do sieci piosenkę „Drzewa” dedykowaną osobom wysoko wrażliwym, a w 2021 komponuje z Igorem Herbutem „Nic Głupiego” i zaczyna powoli rejestrować materiał na nową płytę. Piosenka „Oda od Ślimaka” z najnowszej płyty JUCHO „2” zdobyła szczyt notowania Listy Przebojów Radia 357, a pierwszy nakład fizycznego krążka tego wydawnictwa wyprzedał się kilka dni po premierze. Pod koniec listopada 2025 Jucho opublikowała pierwszy singiel z nadchodzącego wydawnictwa zatytułowany „Erotyk zimowy”, niezwykle ciepło przyjęta piosenka wśród słuchaczy uplasowała się już w pierwszym tygodniu na podium listy Radia 357. Koncerty Jucho to wydarzenia wyjątkowe, łączące ze sobą soczystą dawkę dobrego humoru, przeplecioną refleksyjnymi utworami, nietuzinkowym kontaktem z publicznością otulonym niezwykle ciepłym charakterystycznym głosem Justyny i brzmieniem fortepianu, kontrabasów, gitary i przeszkadzajek. Bilety na jej koncerty rozchodzą się w mgnieniu oka, a większość wydarzeń jest wyprzedana na długo przed terminem.

Mateusz Wadowski: kontrabasista klasyczny i jazzowy, absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, na co dzień współpracuje z orkiestrą Sinfonia Varsovia, Filharmonia Narodowa, oraz z Teatrem 6. Piętro, Teatrem Dramatycznym w Warszawie, Operą Kameralną, Mazowieckim Teatrem Muzycznym im. Kiepury.

Tomasz Szymański: absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Kontrabasista Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus. Współpracował m.in orkiestrami Filharmonii Narodowej, Sinfonii Varsovii, Pan – European Philharmonia. Od 2021 roku jest członkiem zespołu Tango Nuevo Project oraz kwartetu jazzowego Jazzonans. Współpracuje z Teatrem 6. piętro w Warszawie.

Nazwa „Potskhishvili” od dziesięcioleci funkcjonuje w rozwoju kultury gruzińskiej, szczególnie w rozwoju choreografii gruzińskiej. Ich bliski związek ze światem sztuki sięga 1964 roku, kiedy to wielce utytułowany tancerz i choreograf Gelodi Potskhishvili założył Akademię Tańca i pierwszą profesjonalną Szkołę tańca w Gruzji. Ich główny cel to choreografia i tradycyjne tańce. Obecnie w akademii uczy się ponad 500 studentów. Prywatnie Gelodi był ojcem obecnego dyrektora Geli. Royal National Ballet of Georgia wystąpił na wszystkich największych scenach w USA, Anglii, Chinach, Japonii, Niemczech, Indiach, Kanadzie itd.