JUCHO, znana z pełnych emocji i energii występów na żywo, zaprasza na wiosenną trasę koncertową, zatytułowaną dość tajemniczo „N.N.P.K.S.P” tour. O tym, dlaczego trasa nazywa się w taki sposób i co za sobą niesie dowiecie się Państwo już bezpośrednio na koncertach. Podczas występów na żywo usłyszymy zarówno utwory z najnowszego albumu Jucho „2”, którego cyfrowa premiera odbyła się w lutym 2025 roku oraz największe przeboje z projektu Domowe Melodie. Nie zabraknie również muzycznych niespodzianek i nowości, do tej pory nigdzie niepublikowanych. Podczas koncertu towarzyszyć jej będą kontrabasiści/multiinstrumentaliści: Mateusz Wadowski i Tomasz Szymański.

Szerszej publiczności Justyna dała się poznać w 2012 roku, kiedy to światło dzienne ujrzał jej autorski projekt Domowe Melodie. W ciągu sześciu lat pod batutą Justyny Domowe zagrały setki wyprzedanych koncertów w kraju, a także trasy po zakątkach Islandii, Portugalii oraz Niemiec, po drodze zdobywając takie wyróżnienia jak: „Najlepsza Polska Trasa Koncertowa” według użytkowników portalu Brand New Anthem, „Singiel Roku” według czytelników Onetu za utwór „Grażka”, główną nagrodę Europejskiego Festiwalu Piosenki Autorskiej transVOCALE, nagrodę wortalu UwolnijMuzykę! za Najlepszy Polski Album 2012. Piosenka „Grażka” uplasowała się na pierwszym miejscu Listy Przebojów Trójki, a jeden z ostatnich koncertów formacji zagrany na dużej scenie Przystanku Woodstock w 2017 roku został uwieczniony i wydany nakładem WOŚP. Znaki charakterystyczne JUCHO to oryginalne zabawy słowem, ogromna wrażliwość na rzeczywistość, niebanalne poczucie humoru i kojący głos.

Oprócz całej warstwy tekstowej, muzycznej i producenckiej JUCHO tworzy również szatę graficzną okładek płyt wydawnictwa oraz jest odpowiedzialna za scenariusz i reżyserię teledysków. Pomimo zainteresowania wytwórni jej działalnością Justyna konsekwentnie stawia na niezależność, unika rozgłosu i wystąpień telewizyjnych, a piosenki wydaje własnym sumptem. W grudniu 2018 JUCHO oficjalnie zakończyła działalność projektu Domowe Melodie, wydając pożegnalną książkę pt. „Nutny Pamiętnik”, której obie edycje zostały wyprzedane, a sama książka nominowana przez Polskie Towarzystwo Wydawców Książek do nagrody „Najpiękniejsza Książka Roku”. Po kilku latach milczenia, w 2020 roku Justyna wypuszcza do sieci piosenkę „Drzewa” dedykowaną osobom wysoko wrażliwym, a w 2021 komponuje z Igorem Herbutem „Nic Głupiego” i zaczyna powoli rejestrować materiał na nową płytę. Piosenka „Oda od Ślimaka” z najnowszej płyty JUCHO „2” zdobyła szczyt notowania Listy Przebojów Radia 357, a pierwszy nakład fizycznego krążka tego wydawnictwa wyprzedał się kilka dni po premierze. Pod koniec listopada 2025 Jucho opublikowała pierwszy singiel z nadchodzącego wydawnictwa zatytułowany „Erotyk zimowy”, niezwykle ciepło przyjęta piosenka wśród słuchaczy uplasowała się już w pierwszym tygodniu na podium listy Radia 357. Koncerty Jucho to wydarzenia wyjątkowe, łączące ze sobą soczystą dawkę dobrego humoru, przeplecioną refleksyjnymi utworami, nietuzinkowym kontaktem z publicznością otulonym niezwykle ciepłym charakterystycznym głosem Justyny i brzmieniem fortepianu, kontrabasów, gitary i przeszkadzajek. Bilety na jej koncerty rozchodzą się w mgnieniu oka, a większość wydarzeń jest wyprzedana na długo przed terminem.

Mateusz Wadowski: kontrabasista klasyczny i jazzowy, absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, na co dzień współpracuje z orkiestrą Sinfonia Varsovia, Filharmonia Narodowa, oraz z Teatrem 6. Piętro, Teatrem Dramatycznym w Warszawie, Operą Kameralną, Mazowieckim Teatrem Muzycznym im. Kiepury.

Tomasz Szymański: absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Kontrabasista Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus. Współpracował m.in orkiestrami Filharmonii Narodowej, Sinfonii Varsovii, Pan – European Philharmonia. Od 2021 roku jest członkiem zespołu Tango Nuevo Project oraz kwartetu jazzowego Jazzonans. Współpracuje z Teatrem 6. piętro w Warszawie.

Czyli jedyny na Świecie cyrk szczęśliwych zwierząt!
Zapraszamy na barwny pokaz cyrkowy mistrza Bambolino.
Podarujemy wam 80 minut śmiechu i wspaniałej zabawy.

Czy jesteście gotowi na Cyrkową przygodę ?!

Tylko u nas zobaczysz:
tańczące w baletkach hipopotamy
• Tylko u nas będziesz świadkiem pojedynku nieustraszonych kangurów bokserskich!
• I tylko na naszej arenie zaprezentowany zostanie nietuzinkowy numer wystrzelenia z armaty…Człowieka-Rakiety!
• jedyny na świecie pogromca pcheł wystąpi ze swoim małym pupilem
• a trzymetrowy pyton amazoński pokaże możliwości wyszkolonego fakira!
A także :
• cyrkowe pingwiny
• czarujący klauni i magicy
oraz gwiazda naszej areny: wyjątkowy orangutan Gosha

To właśnie u nas dzieją się magia.
A uśmiech nie schodzi z dziecięcych twarzy �
Zapraszamy do udziału w naszej cyrkowej przygodzie !

Czas trwania występu – 80 minut (z 10 minutową przerwą).
Polecamy dla dzieci od 2 do 10 lat.

Ze względu na międzynarodowy charakter widowiska, piosenki i dialogi bohaterów w języku polskim odtwarzane są z playbacku.
W naszym przedstawieniu NIE występują prawdziwe zwierzęta, tylko aktorzy przebrani za zwierzęta.

Nazwa „Potskhishvili” od dziesięcioleci funkcjonuje w rozwoju kultury gruzińskiej, szczególnie w rozwoju choreografii gruzińskiej. Ich bliski związek ze światem sztuki sięga 1964 roku, kiedy to wielce utytułowany tancerz i choreograf Gelodi Potskhishvili założył Akademię Tańca i pierwszą profesjonalną Szkołę tańca w Gruzji. Ich główny cel to choreografia i tradycyjne tańce. Obecnie w akademii uczy się ponad 500 studentów. Prywatnie Gelodi był ojcem obecnego dyrektora Geli. Royal National Ballet of Georgia wystąpił na wszystkich największych scenach w USA, Anglii, Chinach, Japonii, Niemczech, Indiach, Kanadzie itd.

Candle Live Music na koncert ABBY & Queen w Blasku Tysiąca Świec! Przenieś się do świata magii i muzyki podczas niezwykłego wieczoru. W atmosferze rozświetlonej tysiącem migoczących świec, wybrzmią instrumentalne aranżacje największych hitów dwóch legend muzyki – ABBY i Queen. Zanurz się w niezapomnianych dźwiękach takich utworów jak „Dancing Queen”, „Bohemian Rhapsody”, „Gimme! Gimme! Gimme!” czy „Don’t Stop Me Now”. Subtelne brzmienia instrumentów wprowadzą Cię w stan głębokiego relaksu i wzruszenia, przypominając o sile muzyki, która łączy pokolenia i porusza serca. To nie tylko koncert – to zmysłowe doświadczenie, które na długo pozostanie w Twojej pamięci. Daj się porwać wyjątkowej atmosferze, zapomnij o codzienności i pozwól, by muzyka stała się Twoim przewodnikiem do świata piękna i harmonii. Nietuzinkowe wnętrze, tysiąc świec i nastrojowe brzmienia wprawią Cię we wspaniały nastrój i dostarczą świetnej rozrywki. Artyści: Kwartet smyczkowy w klasycznym składzie: I skrzypce – II skrzypce – Altówka – Wiolonczela Repertuar: ABBA: „Dancing Queen”, „Gimme! Gimme! Gimme!”, „The Winner Takes It All”, „Fernando”, „Take a Chance on Me”, „Money, Money, Money” Queen: „Bohemian Rhapsody”, „We Will Rock You”, „Don’t Stop Me Now”, „Somebody to Love”, „Another One Bites the Dust” … i wiele innych Program może ulec modyfikacjom. Informacje dodatkowe: – Prosimy o wcześniejsze przybycie na wydarzenie w celu wskazania miejsca korespondującego z zakupioną strefą. Jednocześnie zastrzegamy sobie prawo niewpuszczenia na salę po rozpoczęciu koncertu, aby nie zakłócać odbioru innym uczestnikom oraz muzykom. – Minimalny wiek gości to 8 lat. Osoby poniżej 16 roku prosimy o przybycie na nasze wydarzenie w towarzystwie dorosłego. – Czas trwania koncertu to około 60 minut.

Candle Live Music zaprasza na wyjątkowy wieczór, w którym świat radiowych hitów spotka się z magią instrumentów i hipnotyzującym blaskiem tysiąca świec. To nie będzie zwykły koncert – to muzyczna podróż, jakiej jeszcze nie przeżyłeś. Największe przeboje dwóch ikon światowej sceny DJ-skiej zabrzmią w zupełnie nowej, instrumentalnej odsłonie, zyskując świeże brzmienie, pełne emocji i głębi. Wyobraź sobie energetyczne rytmy, które znasz z parkietów całego świata, przeniesione w świat subtelnych smyczków – wszystko to w otoczeniu tysiąca świec, które zamieni salę koncertową w przestrzeń pełną magii, nostalgii i zachwytu. To wieczór, który poruszy Twoje zmysły i na długo zostanie w pamięci. Daj się zaskoczyć temu niezwykłemu połączeniu klasy i nowoczesności – tam, gdzie dźwięk staje się przeżyciem. Nietuzinkowe wnętrze, tysiąc świec i nastrojowe brzmienia wprawią Cię we wspaniały nastrój i dostarczą świetnej rozrywki. Artyści: Kwartet smyczkowy w klasycznym składzie: I skrzypce – II skrzypce – Altówka – Wiolonczela Repertuar: Avicii: „Wake Me Up”, „Levels”, „Hey Brother”, „The Nights” David Guetta: „Titanium”, „I’m Good”, „Without You”, „I Don’t Wanna Wait”… i wiele innych. Program może ulec modyfikacjom. Informacje dodatkowe: – Prosimy o wcześniejsze przybycie na wydarzenie w celu wskazania miejsca korespondującego z zakupioną strefą. Jednocześnie zastrzegamy sobie prawo – niewpuszczenia na salę po rozpoczęciu koncertu, aby nie zakłócać odbioru innym uczestnikom oraz muzykom. – Minimalny wiek gości to 8 lat. Osoby poniżej 16 roku prosimy o przybycie na nasze wydarzenie w towarzystwie dorosłego. – Czas trwania koncertu to około 60 minut.

Sąsiedzi z góry, czyli barabuum!

Przygotuj się na teatralny rollercoaster, w którym sąsiedzkie relacje przekroczą granicę prywatności. „Sąsiedzi z góry, czyli barabuum!” to pikantna komedia Artura Barcisia, która obnaża tajemnice i skandale sąsiedzkie, wywołując salwy śmiechu! 

„Sąsiedzi z góry” to teatralna bomba emocji, która eksploduje w nowoczesnym mieszkaniu Anny i Juliusza oraz ich zuchwałych sąsiadów – Laury i Seby. Wieczór pełen nieoczekiwanych zwrotów akcji zaczyna się niewinnie, ale szybko przeradza się w gorące i prowokacyjne wydarzenie. Z pozornie harmonijnych relacji wyłania się burzliwa mieszanka intryg, zmysłowych podtekstów i nieprzewidzianych konfrontacji.

Tego wieczoru, pełnego zaskakujących odkryć i bezwstydnych propozycji, napięcie rośnie, a przestrzeń między „normalnym” a „niepohamowanym” staje się coraz bardziej mglista. Czy małżeństwo Anny i Juliusza wyjdzie z tego bez szwanku? Czy może Laura i Seba pokażą im nową definicję „sąsiedzkiej pomocy”?

Przygotuj się na komedię, która nie tylko rozbawi Cię do łez, ale również sprawi, że zastanowisz się, ile tajemnic możesz tolerować za drzwiami własnego domu. Zarezerwuj bilety na „Sąsiedzi z góry, czyli barabuum!” i daj się porwać w wir szalonych emocji i zuchwałej zabawy!

Obsada:
Jowita Budnik
Katarzyna Wajda / Marta Chodorowska
Marcin Korcz
Paweł Małaszyński 

reżyseria: Artur Barciś
autor: Cesc Gay
tłumaczenie: Hanna Szczerkowska

Spektakl dla widzów powyżej 16 roku życia.

Cztery Pory Miłowania

Cztery Pory Miłowania na scenie kierują się szczerością, normalnością, pokorą i dobrym humorem. Nie podążając za utartymi ścieżkami, lecz wyznaczając własne kierunki, co odczuć można zarówno w warstwie dotyczącej samej sztuki, jak też w przekazie, kierowanym do publiczności. Cieszą się wielką popularnością i uznaniem wśród fanów, czego odzwierciedleniem są pełne sale koncertowe, owacje na stojąco oraz wyjątkowa i rozśpiewana publiczność!

„Muzyka jest dla nas sposobem na powiedzenie drugiemu człowiekowi tego, co chcielibyśmy powiedzieć w rozmowie z nim. Łączymy ludzi w przeżywaniu ich emocji, dotykamy ważnych tematów i potrzeby dobrej przemiany ludzkiego życia. Publiczność podczas naszych koncertów nie pozostawia wątpliwości, że to, co robimy jest żelaznym pomostem od człowieka do człowieka. Nasza widownia nie wstydzi się łez, a kiedy trzeba potrafimy razem głośno się śmiać!”

Michał Miotke – wokalista, gitarzysta, autor muzyki, lider, konferansjer. To jego poruszający i niepowtarzalny głos jest głosem Czterech Pór Miłowania! Michał jest sercem i twarzą zespołu, to wybitny wokalista i mówca; prowadzi zespół, swoim głosem nadaje mu kształt i charakter, pisze muzykę do większości utworów, a swoją niezwykłą charyzmę i szczerość sceniczną, przekłada na docieranie do serca drugiego człowieka. W zespole pełni także obowiązki managera, odpowiedzialnego za całokształt funkcjonowania zespołu. Samodzielnie wydaje i dystrybuuje wszystkie płyty zespołu. Odpowiada także za kontakt z fanami.

Patryk Wendrowski – basista, kontrabasista i gitarzysta, autor linii melodycznych do niektórych piosenek. To wirtuoz i aranżer z genialną wyobraźnią muzyczną. Jego wysublimowane spojrzenie na dźwięki i wrodzona melancholia muzyczna pozwalają na głębokie i pełne pasji brzmienia.

Malwina Groenwald – znakomita pianistka, ponadto zwykle śpiewająca drugi głos i dbająca o nastrój za pomocą nietuzinkowych refleksji dźwiękowych. Jej gra na klawiszach to nieustający balans pomiędzy tak potrzebną delikatnością i energicznym szaleństwem. Cechuje ją niezwykła swoboda i oryginalność.

Justyna Lew-Machnicka – poetka i autorka tekstów z którą zespół rozpoczął współpracę w 2023r. Był to czas jej debiutu, od początku związany z czasem największych sukcesów zespołu, kiedy to swoją niezwykłą wrażliwością i osobowością zyskała uznanie szerokiego grona odbiorców. Nieustannie wspiera zespół swoim wyjątkowym talentem, pisząc także scenariusze teledysków, czy udzielając się w nich aktorsko.

Zespół w swojej karierze wydał siedem albumów studyjnych, najnowszy z nich nosi tytuł „Łzy anioła”. Ma na swoim koncie zaszczytne wyróżnienie; to Złota i Platynowa płyta za album pt. „Zaczynam od nowa”, którą otrzymał już w rok od jego premiery!

Znają się i muzykują ze sobą od dzieciństwa. To rok 2014 był rokiem decydującym muzycznie, to właśnie duet założycielski Michał Miotke i Patryk Wendrowski nadał kierunek muzycznej przyszłości. Pierwsze lata po założeniu zespołu nie wiązały się z koncertowaniem, ani wydawaniem płyt, a były czasem realizowania pasji do muzyki w przydomowym zaciszu, na małych scenach.

W roku 2023 r. zespół rozpoczął profesjonalną karierę muzyczną na dużych scenach w całej Polsce, a okres zaledwie kilku miesięcy zaowocował ogromnym zainteresowaniem publiczności, co przełożyło się na zapełnione sale koncertowe największych obiektów w całym kraju. Tak wielkie uznanie i popularność, przyczyniły się do podjęcia decyzji o tym, aby szerzyć przekaz koncentrujący się na oderwaniu człowieka od zagrożeń współczesnego świata i wskazaniu na najwyższe wartości.

Męska Orkiestra Rozrywkowa NADĘCI – rasowe brzmienie orkiestry dętej z energią estradowego show!

Nadchodzi prawdziwa rewolucja na scenie! Męska Orkiestra Rozrywkowa NADĘCI to pierwszy w Polsce męski zespół instrumentalny, który łączy rasowe brzmienie orkiestry dętej z energią estradowego show. Muzycy, wokaliści i tancerze – doświadczeni artyści, znani z największych w Polsce scen koncertowych, filharmonii i teatrów muzycznych – stworzą dla Ciebie muzyczny spektakl, jakiego jeszcze nie było.

To nie jest koncert jak wszystkie – to muzyczne widowisko pełne pasji, humoru i niespodzianek. Największe muzyczne przeboje – od polskiej klasyki, przez światowe hity pop i latino, aż po ponadczasowe motywy filmowe i wielką klasykę – zabrzmią w zupełnie nowym, często nieoczywistym wydaniu.

W repertuarze między innymi:

• polska klasyka: Zacznij od Bacha | Sen o Warszawie | Nic nie może wiecznie trwać

• pop&latino: Despacito | Livin’ La Vida Loca | New York

• polska rozrywka: Małomiasteczkowy | Prawy do lewego | Ściernisko

• muzyka filmowa: Gwiezdne Wojny | Piraci z Karaibów | Mission Impossible

• muzyka klasyczna: Toccata i fuga d-moll | Dance of the Knights

Ale to wciąż nie wszystko. Przez koncert poprowadzi Cię historia bohatera, która – choć opowiedziana z humorem – będzie zaskakiwać, a momentami nawet wzruszać. To jedna z tych opowieści, w których niejeden z nas odnajdzie fragment własnej drogi, wspomnienia i emocje.

To, co wyróżnia NADĘTYCH, to nie tylko orkiestrowe brzmienie, lecz także żywiołowa energia sceniczna, ruch i doskonały kontakt z publicznością. Tu nikt nie ukrywa się za nutami – każdy artysta bawi się muzyką, a Ty będziesz bawić się razem z nimi. 

Przyjdź wcześniej, bo koncert zaczyna się… zanim artyści wejdą na scenę. Czekają na Ciebie atrakcje, humor i niezapomniana przygoda, która zakończy się dopiero wtedy, gdy wrócisz do domu. 

Bilety: https://www.nadeci.pl/koncerty/poznan

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się z organizatorem: https://copa.pl/

Wpadnij w wir rodzinnych tajemnic i zaskakujących zwrotów akcji

Odkryj niezwykłe życie rodzeństwa Gauthier – Pierre’a, Luizy i Roberta, których życiowe drogi – choć różne – splecione są nićmi głębokiej, rodzinnej miłości.
Gdy ich rodzice, Jeanne i Vincent Gauthier, niespodziewanie wzywają swoje dzieci do rodzinnego domu, rodzeństwo staje przed niespodzianką, mającą na zawsze zmienić wzajemne relacje. Jakie wiadomości czekają na nich w przepełnionej niezapomnianymi wspomnieniami domowej atmosferze?

Jakie cechy każdego z bohaterów ujawnia nieoczekiwana zmiana okoliczności?
„Rodzinne rewolucje” to błyskotliwa komedia, która w prosty sposób pokazuje, co kieruje naszymi instynktami i wpływa nawet na najlepsze relacje rodzinne.
Zaskakujące zwroty akcji prowokują do refleksji nad tym, jak pewne wydarzenia testują granice rodzinnej lojalności i zrozumienia.
Przygotuj się na poruszającą podróż przez labirynt ludzkich emocji, pełną śmiechu i wzruszeń, która dostarcza zarówno rozrywki, jak i głębokiego spojrzenia na dynamikę rodzinnych więzi.

Autor: Emmanuel Patron i Armelle Patron
Przekład: Witold Stefaniak
Reżyseria: Wojciech Malajkat
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Zuzanna Kolanowska
Asystentka reżysera: Justyna Potasiak
Produkcja: Katarzyna Fukacz, Damian Słonina
Tito Productions, Spektaklove

Obsada:
Małgorzata Potocka / Joanna Trzepiecińska
Wojciech Malajkat / Sławomir Orzechowski / Olaf Lubaszenko
Karolina Bacia
Paweł Małaszyński / Michał Rolnicki
Mateusz Banasiuk / Marcin Stępniak

Janek to polski spawacz z platformy. Wiertniczej. Dzielnie spawa, by móc połączyć koniec z końcem. Z Mają, która nieprzerwanie na niego czeka. Wyczekuje niczym Penelopa. Tęskni spragniona dotyku, bliskości i… dziecka. Lecz kiedy Janek wraca zmęczony z pracy na platformie, zasypia. Tymczasem Mikołaj, ten święty i ten prawdziwy, kolega Janka z liceum, w p romocji przynosi Jankowi nie jedno dziecko, ale całą trójkę. I to każde z inną mamą. Kto jest ojcem? Oczywiście Janek. Tylko że Janek niczego nie pamięta. Czy można za jednym strzałem w p romocji zrobić dwoje dzieci, a trzecie dostać gratis w kumulacji? Można, jeśli strzałami Erosa kieruje Walentynkowy Amor – przebieraniec! I kto wychowa te dzieci?

Jeśli chcesz się dowiedzieć na czym polega tajemnica potrójnie dobrej nowiny, obejrzyj „Wpadkę”, najzabawniejszą i najcieplejszą komedię sezonu.

Obsada:
Janek – Łukasz Płoszajski / Krzysztof Wieszczek
Maja – Anna-Maria Sieklucka / Anna Gzyra-Augustynowicz
Kinga – Karolina Chapko / Joanna Moro
Mikołaj – Paweł Koślik / Michał Piróg / Sebastian Cybulski
Grażyna – Ewa Gawryluk / Małgorzata Lewińska

Twórcy:

Autorzy – Michał Molka, Maciej Kowalewski
Reżyseria – Maciej Kowalewski
Kostiumy – Michał Piróg, Joanna Ciesielska
Scenografia – Witek Stefaniak
Producent – PrisMedia

organizator: Copa Agencja Artystyczna

Organizator: Copa Agencja Artystyczna

„Lear” na podstawie Williama Szekspira
Esej aktorski Andrzeja Seweryna

Spektakl „Lear” w reżyserii Janusza Opryńskiego to kameralny monodram, który sami twórcy nazywają „esejem aktorskim” Andrzeja Seweryna. Przedstawienie pokazuje historię szekspirowskiego króla w nietypowy sposób, bo zaczyna się już po jego śmierci. Lear znajduje się w zaświatach, gdzie wciąż słyszy głosy swoich córek oraz Błazna. To zmusza go do ponownego zmierzenia się z własnym życiem, błędami i poczuciem winy.
Andrzej Seweryn tworzy na scenie wielowymiarowe studium upadku, umiejętnie łącząc wizerunek bezwzględnego władcy z obrazem bezsilnego, odrzuconego człowieka. Jego kreacja jest wybitnym popisem warsztatu, w którym aktor analizuje kondycję ludzką w obliczu starości i samotności. Dzięki tej roli uniwersalny dramat Szekspira zyskuje nowoczesny, niezwykle sugestywny wymiar.

Reżyseria: Janusz Opryński
Występuje: Andrzej Seweryn
Scenografia i kostiumy: Justyna Łagowska
Teatr Stary w Lublinie
Czas trwania spektaklu: około 1 godz.

„Między łóżkami” to pełna humoru komedia o seksie, miłości i małomiasteczkowym życiu. Spektakl w reżyserii Artura Barcisia nieprzerwanie od premiery w 2015 roku cieszy się popularnością i przyciąga do teatru tłumy widzów. Za produkcję odpowiedzialny jest Teatr Gudejko, znany z takich przebojów jak „Nerwica natręctw”, „Goło i wesoło” i „Berek, czyli upiór w moherze”.

Para 50-latków godzi się uprawiać seks na antenie radiowej, włamywacz zawodowiec spotyka księgowego amatora, starzejąca się gwiazda rocka trafia na młodocianą fankę pragnącą przeżyć z nim swój pierwszy raz, a szef klubu go-go musi zwolnić nieudolną striptizerkę… Wszystko to dzieje się w ciągu dwóch godzin, choć w sześciu różnych pokojach.

„Między łóżkami” to inteligentna komedia Norma Fostera, przedstawiających zabawne i wzruszające losy mieszkańców prowincjonalnego miasteczka w Kanadzie. W sumie na scenie zobaczymy 15 postaci granych brawurowo przez piątkę znakomitych aktorów.

Doskonała zabawa, ale również refleksja i wzruszenie. Po prostu dobry teatr.

Obsada:

Jowita Budnik / Joanna Kurowska

Katarzyna Ankudowicz / Maria Niklińska / Karolina Sawka

Artur Barciś

Lesław Żurek / Robert Majewski

Radosław Pazura

Czas trwania: 2.30 godziny z przerwą

W hotelowym pokoju, wieczorem, przypadkowo spotykają się czterej uczestnicy zawodów triathlonowych. Każdy z nich zjawia się tam z innego powodu i każdy z nich czegoś innego oczekuje od startu. Łączy ich triathlon a co ich dzieli? Wszystko! Mają zupełnie odmienne poglądy na życie i odmienne życiowe doświadczenia, różne temperamenty i sprzeczne charaktery, nawet poczucie humoru każdy z nich ma inne.

Wydawać by się mogło, że nigdy się ze sobą nie dogadają, jednak wymykające się spod kontroli absurdalne zdarzenia powodują, że pomiędzy bohaterami zawiązuje się prawdziwe męskie porozumienie, a może nawet rodzi się męska przyjaźń.

„Triathlon story” rozbraja szczerością, uwodzi potężną dawką dobrego humoru i nie zwalnia tempa ani na chwilę. Bawi widzów od pierwszej do ostatniej minuty spektaklu. Nieoczekiwane zwroty akcji, brawurowe sytuacje i mistrzowska gra aktorska gwarantują doskonałą, pełną pozytywnych emocji rozrywkę.

Reżyseria: Piotr Nowak
Scenariusz: Dorota Truskolaska Alibert

Anna Mucha i Jakub Wons (twórcy spektaklu „O mało co” i „Przygoda z ogrodnikiem) zapraszają na najnowszą, nieprzyzwoicie zabawną komedię teatralną tylko dla dorosłych!

Adam to młody mężczyzna, mający za sobą hulanki i swawole, a przed sobą odpowiedzialność przez wielkie „O”. Zaraz zostanie Ojcem! I wszystko powinno być dobrze, gdyby nie jego najbliższy przyjaciel — Wacław. Wacław to… penis.

Błyskotliwy, inteligentny, śmiały, o wielu twarzach i wystawiający swojego właściciela na wiele prób. Adam prowadzi rozmowy ze swoim spersonifikowanym przyjacielem. Wspólnie zastanawiają się, jak poradzić sobie z osamotnieniem, humorami ciężarnej żony i czekającym go ojcostwem. Rolę mentora w tych zagadnieniach pełni… Wacław. W napięciu oczekiwania na potomka pojawia się oczywiście chwila słabości, którą skrzętnie chce wykorzystać Wacław, namawiając Adama do „złego”. 

„Wacław rządzi!” to podszyta pikantnym humorem komedia, w której kryje się prawda o lękach i obawach człowieka, mającego sprostać arcyważnemu zadaniu — ojcostwu. 

Zarezerwuj swoje bilety i skorzystaj z okazji do niezapomnianego spotkania z Wacławem!

Spektakl dla widzów powyżej 18. roku życia.

Obsada: 

Maurycy Popiel (Adam)

Wojciech Medyński (Wacław)

Reżyseria: Jakub Wons 

Producent: Anna Mucha

Plakat: Jan Wawrynkiewicz

Bez hamulców
Przygotuj się na wieczór pełen śmiechu i nieoczekiwanych zwrotów akcji! Główny
bohater cierpi na nietypowy problem – mówi dokładnie to, co myśli o innych ludziach,
bez cenzury. „Bez hamulców” to rewelacyjna komedia autorstwa Laurenta Baffie,
znanego z przebojowej „Nerwicy natręctw”.
Główny bohater ma jeden problem – nie potrafi powstrzymać się przed powiedzeniem tego,
co mu ślina na język przyniesie. Aby poradzić sobie z tą przypadłością, decyduje się na
wizytę w klinice psychiatrycznej. Na miejscu okazuje się, że lekarze, którzy mają mu pomóc,
sami potrzebują wsparcia. Nasz bohater postanawia więc wziąć sprawy w swoje ręce i
pomóc im na swój sposób – bez hamulców.
Komedia w reżyserii Artura Barcisia, który także wciela się w główną rolę, to gwarancja
porządnej dawki śmiechu i niezapomnianych chwil. Nie przegap tej komediowej uczty!
Obsada:
Karolina Sawka
Katarzyna Ankudowicz
Joanna Kurowska
Artur Barciś / Piotr Szwedes
Jacek Kopczyński / Paweł Ciołkosz
Lesław Żurek / Paweł Ciołkosz
Hiroaki Murakami
autor: Laurent Baffie
reżyseria: Artur Barciś
tłumaczenie: Witek Stefaniak
kostiumy: Zuzanna Markiewicz
scenografia: Wojciech Stefaniak
plakat: Tomasz Englert
produkcja: Wydział Produkcji
Spektakl od 18 roku życia.
W spektaklu wykorzystywana jest broń hukowa.

Wieczór panieński zdarza się raz… na jakiś czas.

Trzy przyjaciółki po przejściach z przytupem wkraczają na nowe drogi życia. Irena przyjmuje oświadczyny bogatego biznesmena, a choć daty ślubu jeszcze nie wyznaczono, trzeba wydarzenie uczcić. Jak? Oczywiście organizując wystrzałowy, szalony wieczór panieński. Pech w tym, że panienki nie są już panienkami, termin imprezy trudno wcisnąć w napięte grafiki pracujących uczestniczek, zamówione atrakcje jedna po drugiej biorą w łeb, a występ przystojnego striptizera, który miał stanowić gwóźdź wieczoru, okazuje się… gwoździem do trumny szampańskiej zabawy. Panieński wieczór zmienia się w wielką awanturę, którą potęguje wezwany na pomoc były mąż przyszłej panny młodej. Okazuje się, że to, czego sobie życzymy nie zawsze jest tym, czego potrzebujemy, a serce i rozum najczęściej stoją po różnych stronach barykady.

Autor: Marcin Szczygielski

Obsada: Katarzyna Skrzynecka, Anna Iberszer-Drabek, Wiktoria Gąsiewska, Tomasz Bednarek, Paweł Góral/Marek Kaliszuk

Lekko nie będzie

Oburza Was nieco większa różnica wieku w związkach? Śmieszą panie i panowie zauroczeni
młodszymi partnerami w myśl zasady: Mnie by się to nie przydarzyło? Jeśli tak – ta sztuka rozbawi
Was do łez i pokaże, że teoria w życiu bardzo różni się od praktyki.
„Lekko nie będzie” autorstwa Jean-Claude Islert’a to niezwykle zabawna francuska komedia o miłości,
pozorach, szukania szczęścia na przekór konwenansom, tolerancji dla własnych wybryków i hipokryzji
w ocenianiu innych.
Stateczny wykładowca Eduardo (Jan Jankowski/Tomasz Sapryk) romansujący ze sprytną studentką
Sarah (Katarzyna Grabowska/ Natalia Smagacka), jego była żona Marion (Andżelika
Piechowiak/Małgorzata Sadowska) zakochana w młodszym partnerze i ich córka Julie (Milena
Staszuk/Adrianna Dorociak/Paulina Lasota) mająca nowego, troszkę starszego narzeczonego Marco
(Kacper Kuszewski/Sambor Czarnota), wąsatego „artystę”, lekkoducha, bez grosza przy
duszy zapoczątkują lawinę omyłek i absurdu, komplikacji i rozwiązań, które nie wpadłyby Wam do
głowy, bo kiedy wszystko zawodzi zawsze można zrzucić winę na hydraulika – imigranta ze wschodu…
Czas trwania: 140 min. z przerwą.

Twórcy
Autor: Jean – Claude Islert
Reżyseria: Tomasz Sapryk
Tłumaczenie: Witold Stefaniak
Scenografia: Witek Stefaniak
Kostiumy: Joanna Snopek
Asystentka reż.: Andżelika Piechowiak
Charakteryzacja: Mira Wojtczak
Opracowanie muzyczne: Tomasz Sapryk
Ruch sceniczny: Tomasz Borkowski
Zdjęcia: Rafał Olejniczak
Opracowanie graficzne: Piotr Grzegorzewsk

Ukochani bohaterowie, niezwykła scenografia, występy taneczne, sztuczki cyrkowe i jedyna w swoim rodzaju muzyka sprawią, że przeniesiecie się do krainy niesfornej Maszy i wiernego towarzysza jej przygód – Niedźwiedzia.

Masza, Niedźwiedź i ich przyjaciele zaczynają przygotowania do urodzin. A ponieważ w tajemniczy sposób ze stołu i lodówki zaczynają znikać smakołyki, Masza postanawia rozwiązać tę zagadkę, występując tym razem w roli… detektywa! Zdradzić możemy tylko, że dzięki odrobinie życzliwości i dobrego serca, uda się złagodzić nawet najczarniejszy charakter.

W programie znajdą się także:

ekscytujące pokazy baniek mydlanych,

tajemnice znikających przedmiotów i pokazy iluzjonistów,

zawrotny pęd pociągiem,

wielka przemiana bohaterów,

wesołe tańce i piosenki w wykonaniu Maszy,

interaktywne zabawy z widownią i wiele, wiele innych!

Ta ciepła, niezwykle ekscytująca opowieść spodoba się dzieciom w każdym wieku!

Pełna finezji i przewrotności, wybitnie żartobliwa opowieść o ludzkich namiętnościach i słabościach.

Miasto nad Wisłą skrywa wiele sekretów, dokładnie tak jak i jego mieszkańcy. Wśród starych dzielnic Warszawy swą świeżością i ekskluzywnością błyszczy jedna – Wilanów. W pewnym apartamencie, gdzie Dior miesza się z tajemnicą, a gwiazdki Michelin same wskakują do rosołu, w zbyt głęboki sen zapadł bardzo zamożny człowiek. Wymaga kosztownej opieki, dlatego zatrudniono mu biedną opiekunkę – Zofię Kramarczyk (Dorota Chotecka).

Kobieta o złotym sercu, stalowych nerwach i głębokiej wierze. Wiedzie spokojne, choć niełatwe życie w Szurmiejowicach. Kiedy pojawia się szansa na poprawę losu, Zofia nie waha się ani chwili. Rozpoczyna pracę w prestiżowym „Miasteczku Wilanów”, jako opiekunka pana Stanisława i gosposia żądnej splendoru i wytwornie zachłannej Alicji (Lucyna Malec/Justyna Sieńczyłło). Gdy rodowita szurmiejowiczanka myśli, że życie wreszcie się do niej uśmiechnęło, w drzwiach rezydencji pojawiają się niespodziewani goście – jak przystało na Wilanów – bardzo reprezentacyjni! Powalająca urodą i blaskiem skrzypaczka Dorota (Milena Staszuk) oraz taktownie skromniejszej urody, zazdrosny na zabój Mirek (Radosław Pazura). Czy święty Jamroży pomoże stworzonej do roli ofiary Zofii, wybrnąć z kłopotów? I czy stojąc oko w oko z przestępcami nasza bohaterka obroni doktorat z życia? Przekonacie się już we wrześniu! Dorota Chotecka i Radosław Pazura po raz pierwszy razem na scenie w zaskakującej komedii kryminalnej autorstwa Aldony Jankowskiej i Aleksandry Wolf. „Opiekunka na zabój” to pełna finezji i przewrotności, wybitnie żartobliwa opowieść o ludzkich namiętnościach i słabościach, pokazująca, że nigdy nie jest za późno na to, by odmienić swoje życie. Z przymrużeniem oka do wielkomiejskich kaprysów i z miłości do Warszawy, zapraszamy na zabójczo śmieszny spektakl ociekający kryminalnym dreszczykiem.

Twórcy:

Autor: Aldona Jankowska i Aleksandra Wolf

Reżyseria: Aldona Jankowska

Asystentka reż.: Olga Rawska

Muzyka: Jakub Wójcik

Scenografia: Zespołowa praca twórców

Kostiumy: Katarzyna Bogaczyk / Sebastian Zawieśnicki

Zdjęcia: Rafał Latoszek

 Obsada: Dorota Chotecka, Lucyna Malec/Justyna Sieńczyłło, Milena Staszuk, Radosław Pazura

„Zapętlona” – Krystyna Janda | spektakl Teatru Polonia w Poznaniu

📅 09 czerwca 2026
🕔 Godziny spektakli: 17:00 i 20:00
📍 Aula Artis, Poznań

„Zapętlona” to polska prapremiera sztuki „Looped” Matthew Lombardo.
Spektakl będzie miał swoją premierę 1 maja 2026 roku w Teatrze Polonia w Warszawie, a już 9 czerwca po raz pierwszy zostanie zaprezentowany publiczności w Poznaniu.

Spektakl reżyseruje Krystyna Janda, która również wciela się w główną rolę legendarnej gwiazdy kina i sceny – Tallulah Bankhead.

Akcja rozgrywa się w Hollywood w 1965 roku. Wielka diva przychodzi do studia nagraniowego, aby dograć jedno krótkie zdanie do swojego filmu. Z pozoru rutynowa sesja szybko zamienia się w niezwykłe spotkanie – jedno zdanie nagrywane w kółko staje się początkiem błyskotliwego pojedynku charakterów i emocjonalnej konfrontacji.

Sztuka Matthew Lombardo, inspirowana prawdziwym epizodem z życia Bankhead, jest przenikliwą, a zarazem niezwykle zabawną opowieścią o sławie, przemijaniu i samotności artysty.

Spektakl powstał w Teatrze Polonia, a po premierze w Warszawie zostanie zaprezentowany widzom w Poznaniu.

🎭 Obsada
Krystyna Janda
Paweł Ciołkosz
Adam Tomaszewski

🎬 Reżyseria: Krystyna Janda
✍️ Tłumaczenie: Andrzej Kłosiński

Opis spektaklu: Po sukcesie spektaklu pt. „Wieczór panieński plus”, autor Marcin Szczygielski napisał najnowszą komedię pt. „Podróż poślubna plus”, będącą kontynuacją losów bohaterów „Wieczoru..”.

Przed bohaterami nowe, niekoniecznie usłane różami życie. Jednak, nim ono się rozpocznie, pora na miłość i upojny miesiąc miodowy. W podróż poślubną na egzotyczną wyspę wyruszają dwie młode pary plus jedna niedoszła panna młoda, której przyjaciele nie mają serca zostawić samej w domu. Jednak nic nie idzie zgodnie z planem. Zamiast do raju, bohaterowie trafiają prosto w oko cyklonu, w którym muszą zmierzyć z huraganem, gangsterami i niemniej groźną szefową hotelu… A to zaledwie początek ich problemów! 

„Podróż poślubna plus” na pewno przypadnie Wam do gustu, podobnie jak „Wieczór panieński plus”!

Irena (Katarzyna Skrzynecka) powtórnie wyszła za swojego męża Alka i wraz z nim wybrała się w podróż poślubną.

Paulina (Anna Iberszer) – szefowa i przyjaciółka Ireny, postanowiła dołączyć do Ireny i Alka.

Krystyna – asystentka Pauliny (Wiktoria Gąsiewska/Monika Mazur) całą tę podróż poślubną „zorganizowała”.

Sama o sobie mówi, że  jest „niepociumana” , więc zamówiła nie to, co chciała. Dowiaduje się o tym jednak dopiero na miejscu, w lobby hotelowym.

Krystian (Marek Kaliszuk/Paweł Góral) próbuje ratować sytuację. Czy mu się to uda, przekonacie się sami, przychodząc na ten spektakl.

A „plus” w tytule też ma znaczenie. Bo tu właśnie zaczyna się cała zabawa!

Obsada: Katarzyna Skrzynecka, Anna Iberszer-Drabek, Wiktoria Gąsiewska/Monika Mazur, Tomasz Bednarek, Paweł Góral/Marek Kaliszuk

Tekst sztuki: Marcin Szczygielski

Reżyseria: Tomasz Drabek

Kostiumy: Mariusz Swatek

Asystentka kostiumografa: Natalia Siemieńczuk

Surowa matka przełożona uznaje w swoim klasztorze jedynie łacińskie śpiewy. Usilnie “przekonuje” do nich grupę młodych zakonnic, które mają jednak bardziej współczesny gust muzyczny. Żywiołowe siostrzyczki, które chcą mówić do ludzi bardziej przystępnym językiem, zakładają… zespół muzyczny! Wszystko zaś w tajemnicy przed matką przełożoną, której woli unikać nawet sam proboszcz. 

Czy uda im się przekonać wielebną matkę, że przesłanie utworów The Beatles, Arethy Franklin, czy U2  może uwznioślać człowieka na równi z łacińskim chorałem? Czy repertuar Budki Suflera, Zakopower lub Madonny może opowiadać o boskich i ludzkich sprawach tak samo dobrze jak pieśni z klasztornego śpiewnika?

W PROGRAMIE PRZEBOJE, KTÓRE ZNAMY I KOCHAMY:

ZEGARMISTRZ ŚWIATŁA  /  BOSO  /  OH HAPPY DAY  /  LIKE A PRAYER  /  NIEBO DO WYNAJĘCIA  /  I STILL HAVEN’T FOUND WHAT I’M LOOKING FOR

KTO ZA HABITEM?

W rolach Siostrzyczek oraz ich towarzyszy wystąpi Chór JEDNO – niezwykła formacja, która zjednoczyła pasję do śpiewu z ogromnym poczuciem humoru i sceniczną charyzmą. Wyjątkowi wokaliści oraz zespół instrumentalny z lekkością łączą harmonie godne klasztornej nawy z energią sceny muzycznej. To oni wcielą się w zakonne buntowniczki, które odważnie – i z uśmiechem – wyjdą poza ramy tradycji, by wyśpiewać prawdę o świecie, miłości, pięknie… i Bogu.

Jedno jest pewne – siostrzyczki nie odpuszczą, dopóki nie dopną swego! Co z tego wyniknie? Wspaniały koncert! A oprócz tego mnóstwo śmiechu, wzruszeń i świetnej zabawy! Serdecznie zapraszamy!

Bilety: https://www.koncertsiostrzyczki.pl/koncerty/poznan

Śpiewające Brzdące – Lisek i Przyjaciele
Śpiewające Brzdące to jeden z najpopularniejszych w Polsce projektów muzycznych dla dzieci,
znany z kanału YouTube @spiewajacebrzdace, który pokochały miliony małych widzów i ich
rodziców. Zespół tworzy kolorowy świat muzyki, edukacji i radości, w którym każda piosenka to
mała przygoda – pełna energii, humoru i pozytywnych emocji. Utwory, takie jak „Idą Kaczuszki”,
„Lisek Łakomczuszek”, „Bananowa piosenka” czy „Mopsik Klopsik”, biją rekordy popularności, a
wspólne śpiewanie z Brzdącami stało się częścią codzienności tysięcy przedszkoli i domów.
Śpiewające Brzdące łączą muzykę z edukacją i zabawą, ucząc najmłodszych rytmu, ruchu,
współpracy i radości ze wspólnego śpiewania.
Nowa trasa „Lisek i Przyjaciele” to kolejny rozdział tej wyjątkowej przygody – zaproszenie do
świata muzyki i wspólnej zabawy, która łączy pokolenia.
Znacie Liska Łakomczuszka, Pandę Wandę i Łosia Leosia? Chcielibyście ich poznać osobiście?
No, to przygotujcie się na najbardziej radosną, muzyczną przygodę dla całej Rodziny! Na scenie
pojawi się nasz wesoły Lisek, który razem z przyjaciółmi zaprosi Was do wspólnego śpiewania,
tańczenia i odkrywania świata dźwięków. Czekają na Was piosenki, które znacie doskonale –
Lisek Łakomczuszek, Mopsik Klopsik, Idą Kaczuszki i wiele innych. Podczas koncertów nie
zabraknie interakcji z publicznością, wspólnej zabawy i wielu niespodzianek!
Zespół Śpiewające Brzdące zaprasza wszystkie dzieci na koncerty „Lisek i Przyjaciele”.
Premierowy koncert odbędzie się 1 czerwca w Teatrze Palladium w Warszawie, a jesienią
odwiedzimy wiele miast w Polsce.
Śpiewające Brzdące – dobra muzyka dla dzieci!

Ogniste czardasze, klasyczne walce, wielka Miłość, śpiew, taniec oraz

ogromna dawka humoru i muzycznej energii. 

Znakomita obsada Solistów Śpiewaków, świetna Orkiestra Teatru Muzycznego Arte Creatura prowadzona przez uznanego dyrygenta, pełen III-aktowy spektakl, piękne kostiumy i niebanalna scenografia.

Bilety grupowe: artecreatura@gmail.com, tel. 609-415-112

„Księżniczka czardasza” to jedna z najbardziej znanych i uwielbianych operetek napisana przez najwybitniejszych librecistów wiedeńskich. Operetka przepełniona jest największymi hitami łączącymi czar wiedeńskich salonów i węgierskich rytmów. Do najsłynniejszych przebojów należą: Choć na świecie dziewcząt mnóstwo, Artystki, artystki, artystki z variété, W rytm walczyka serce śpiewa – kochaj mnie.

Przedstawiamy pełny III aktowy spektakl muzyczny z pięknymi kostiumami, dopracowaną choreografią i niebanalną scenografią, bez skrótów i okrojonych wersji koncertowych! Na scenie wystąpią soliści międzynarodowych scen muzycznych, laureaci konkursów wokalnych, którzy zachwycają widzów znakomitymi głosami i rozbawiają do łez perypetiami głównych bohaterów. Towarzyszy im Orkiestra Teatru Muzycznego Arte Creatura złożona z wybitnych muzyków, wirtuozów swych instrumentów, pod dyrekcją uznanego dyrygenta.

„Księżniczka czardasza” to opowieść o silnej i odważnej kobiecie oraz ponadczasowych ludzkich pragnieniach – miłości i szczęścia, wbrew posiadanemu (lub nie) majątkowi, rodzinie i konwenansom społecznym. Piękna i utalentowana węgierska artystka kabaretowa Sylva Varescu zakochuje się ze wzajemnością w arystokracie Edwine. Mężczyzna obiecuje jej ślub, jednak zapomina, że w rodzinnym mieście czeka na niego narzeczona z dzieciństwa. Ojciec wzywa Edwina do Wiednia, by doprowadzić do jego zaręczyn z hrabianką Stasi. Gdy Sylva dowiaduje się o tym, desperacko wyrusza do Wiednia. Udając żonę hrabiego, oczarowuje wszystkich łącznie z niedoszłymi teściami. Wśród gości ogólny śmiech wzbudza plotka o szansonistce, która kochała się nieszczęśliwie w Edwinie i odtąd nazywana jest „księżniczką czardasza”. Sylwa przeżywa te upokorzenia w milczeniu. Z kolei Edwin cieszy się, że Sylva wyszła za mąż, bo jako rozwiedziona hrabina, będzie plasowała się wyżej na drabinie społecznej niż jako „kabareciara”. To łamie Sylvie serce i postania uciec. Jak potoczą się losy zakochanych? Zapraszamy na spektakl, by się o tym przekonać!

W główne role brawurowo wcielą się wspaniali soliści międzynarodowych scen operowych z towarzyszeniem znakomitej Orkiestry Teatru Muzycznego Arte Creatura. Sylva – Maria Hubluk, Edwin – Jarosław Wewióra, Stasi – Kamila Wawrzeńczyk, Boni – Paweł Piotrowski, Feri – Adam Żaak, Anhilda – Grażyna Bieniek-Żaak, Leopold Maria von Lippert – Marcin Włosiński, Miksa – Paweł Soduła, Juliska – Agnieszka Styblińska, Aranka – Grażyna Bieniek-Żaak, Tancerki – Monika Mazur / Agnieszka Styblińska-Elbin, Joanna Kabzińska / Aleksandra Rusek.

Śpiewakom i aktorom towarzyszy Orkiestra  Teatru Muzycznego Arte Creatura pod dyrekcją Krystiana Wołczańskiego.

Libretto: Leo Stein i Bela Jenbach

Przekład: Jerzy Jurandot

Reżyseria: Dariusz Taraszkiewicz

Choreografia: Maria Pałczyńska

Kostiumy: Dorota Wewióra

Scenografia: Jarosław Wewióra, Kuba Bergel

Produkcja: Jarosław Wewióra, Beata Witkowska-Glik, Maria Czempka-Wewióra

Więcej na: https://www.artecreatura.art.pl/