Gorąca komedia obyczajowa, która wykorzystuje znany schemat czworokąta. Wystawiana setki
razy w całej Polsce – zawsze entuzjastycznie przyjmowana przez publiczność.
Dwie znudzone sobą pary, Alex i Doris oraz Bea i Christoph, szukają wrażeń, by podnieść temperaturę
swoich związków. Poznają się na portalu randkowym i umawiają na wspólną, intymną schadzkę.
Bohaterowie, podekscytowani pikantnym pomysłem urozmaicenia pożycia małżeńskiego, nie
spodziewają się, co z tego wyniknie. Czy żądny nowych eksperymentów Alex, jego sceptyczna żona
Doris, nowoczesna i rozwiązła Bea oraz jej monogamiczny mąż Christoph wiedzą, na co się decydują?
To spotkanie będzie dopiero początkiem emocjonujących zmian w życiu całej czwórki.
Wartkie tempo, humor sytuacyjny i błyskotliwe dialogi – to wszystko znajdziemy w komedii Stefana
Vögla. „Pikantni” to materiał na fantastyczną zabawę, niepozbawioną refleksji na temat
nowoczesnego małżeństwa. Dawka zdrowego śmiechu z bezkrytycznej pogoni za wolnością.

Obsada:
Barbara Kurdej-Szatan/Monika Dryl/Dominika Kachlik
Maurycy Popiel
Anna Mucha
Michał Ziembicki

Spektakl od 18. roku życia
Czas trwania: 100 minut z przerwą

Masz pytania dotyczące spektaklu? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://adria-art.pl/

Przygotuj się na wieczór pełen śmiechu i nieoczekiwanych zwrotów akcji! Główny
bohater cierpi na nietypowy problem – mówi dokładnie to, co myśli o innych ludziach,
bez cenzury. „Bez hamulców” to rewelacyjna komedia autorstwa Laurenta Baffie,
znanego z przebojowej „Nerwicy natręctw”.
Główny bohater ma jeden problem – nie potrafi powstrzymać się przed powiedzeniem tego,
co mu ślina na język przyniesie. Aby poradzić sobie z tą przypadłością, decyduje się na
wizytę w klinice psychiatrycznej. Na miejscu okazuje się, że lekarze, którzy mają mu pomóc,
sami potrzebują wsparcia. Nasz bohater postanawia więc wziąć sprawy w swoje ręce i
pomóc im na swój sposób – bez hamulców.
Komedia w reżyserii Artura Barcisia, który także wciela się w główną rolę, to gwarancja
porządnej dawki śmiechu i niezapomnianych chwil. Nie przegap tej komediowej uczty!
Obsada:
Karolina Sawka
Katarzyna Ankudowicz
Joanna Kurowska
Artur Barciś / Piotr Szwedes
Jacek Kopczyński / Paweł Ciołkosz
Lesław Żurek / Paweł Ciołkosz
Hiroaki Murakami
autor: Laurent Baffie
reżyseria: Artur Barciś
tłumaczenie: Witek Stefaniak
kostiumy: Zuzanna Markiewicz
scenografia: Wojciech Stefaniak
plakat: Tomasz Englert
produkcja: Wydział Produkcji
Spektakl od 18 roku życia.
W spektaklu wykorzystywana jest broń hukowa.

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://copa.pl/

„Szalone nożyczki” to kultowa komedia, thriller i kryminał w jednym.
„Szalone nożyczki” to, jak sam tytuł wskazuje, szalona jazda bez trzymanki.
„Szalone nożyczki” to interaktywna zabawa z widownią, która razem ze scenicznymi bohaterami prowadzi śledztwo i szuka odpowiedzi na pytanie: kto zabił Izabelę Czerny, wybitną pianistkę, mieszkającą tuż nad salonem fryzjerskim?
„Szalone nożyczki” to dowód na to, że wieczór podczas którego popełniono morderstwo może być czasem przepełnionym śmiechem i oddechem od dnia codziennego. Wystarczy, że wybierzecie się Państwo do teatru… to znaczy… do salonu fryzjerskiego „Szalone nożyczki”, gdzie poznacie masę podejrzanych i komicznych postaci, w które wcielą się czołowi polscy aktorzy.
Zapraszamy na wizytę! Od pierwszej minuty spektaklu zostaniecie zabici… energią i śmiechem.

Obsada:
Barbara Markowska – Aleksandra Szwed / Magdalena Margulewicz
Pani Dąbek – Dorota Chotecka / Karina Seweryn
Dominik Kowalewski – Michał Paszczyk / Łukasz Płoszajski / Maciej Wilewski
Antoni Grzebiński (Tonio) – Artur Pontek / Adam Adamonis
Edward Wurzel – Michał Piróg / Piotr Tołoczko
Michał Tomasiak – Patryk Cebulski / Maciej Wilewski

Autor: Paul Portner
Przekład: Elżbieta Woźniak
Reżyseria: Rafał Szumski
Opieka artystyczna: Maciej Kowalewski
Producent:
Prismedia, Marta Matczak
Kostiumy: Michał Piróg i Joanna Ciesielska

Czas trwania spektaklu
110 minut (przerwa)

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://copa.pl/

W hotelowym pokoju, wieczorem, przypadkowo spotykają się czterej uczestnicy zawodów triathlonowych. Każdy z nich zjawia się tam z innego powodu i każdy z nich czegoś innego oczekuje od startu. Łączy ich triathlon a co dzieli? Wszystko! Mają zupełnie odmienne poglądy na życie i odmienne życiowe doświadczenia, różne temperamenty i sprzeczne charaktery, nawet poczucie humoru każdy z nich ma inne.

Wydawać by się mogło, że nigdy się ze sobą nie dogadają, jednak wymykające się spod kontroli absurdalne zdarzenia powodują, że pomiędzy bohaterami zawiązuje się prawdziwe męskie porozumienie, a może nawet rodzi się męska przyjaźń.

„Triathlon story” rozbraja szczerością, uwodzi potężną dawką dobrego humoru i nie zwalnia tempa ani na chwilę. Bawi widzów od pierwszej do ostatniej minuty spektaklu. Nieoczekiwane zwroty akcji, brawurowe sytuacje i mistrzowska gra aktorska gwarantują doskonałą, pełną pozytywnych emocji rozrywkę.

Reżyseria: Piotr Nowak, Scenariusz: Dorota Truskolaska Alibert
Występują: Waldemar Błaszczyk, Andrzej Deskur, Piotr Nowak, Michał Żurawski /
Marcin Rogacewicz

Anita Lipnicka | O miłości 2

 Poznań | Aula Artis
 19.09.2025
 19:00
 https://sklep.ebilet.pl/afsg/144115188075856218

Anita Lipnicka jest artystką, która zdążyła przyzwyczaić nas do tego, że jej koncerty to nie tylko wydarzenia muzyczne na najwyższym poziomie, ale przede wszystkim bliskie, pełne wzruszeń spotkania. Nikt jak ona nie skraca tak skutecznie dystansu między sceną, a widownią, nikt nie snuje tylu osobistych opowieści, które tak głęboko rezonują z publicznością. Przekonali się o tym ci, którzy mieli okazję zobaczyć piosenkarkę m.in. w jej ostatniej trasie promującej płytę „Śnienie”, czy też w duecie z Johnem Porterem podczas ich niedawnej, jubileuszowej kolaboracji.

Tymczasem już tej jesieni będzie można oglądać Anitę w nowym, niezwykłym projekcie scenicznym zatytułowanym „O miłości 2”. Jest on kontynuację trasy, w jaką artystka ruszyła jesienią 2022 i którą zakończyła wiosną 2023 roku, odwiedzając blisko 50 miast Polski.
„Nasze miłosne koncerty cieszyły się takim powodzeniem, że ja i mój zespół postanowiliśmy stworzyć drugą edycję tego wydarzenia. Podobnie jak poprzednio, kluczem w doborze repertuaru było dla nas słowo „miłość” – wszystkie jej kolory, etapy, odsłony… A, że sama w życiu sporo się już nakochałam, nie brakuje w moim twórczym dorobku utworów o tej tematyce” – wyjaśnia Anita.” W odróżnieniu do poprzedniej trasy, podczas której jako dopełnienie narracji posłużyły nam covery zagranicznych miłosnych evergreenów, tym razem wzięliśmy na warsztat piosenki polskich artystów, którzy byli dla mnie osobistą inspiracją, kiedy byłam młodą dziewczyną. Wrócimy więc do muzyki przełomu lat 80′ i 90′ – może się zdarzyć, że łzy będą się lać ciurkiem. Zabierzcie ze sobą chusteczki i najlepiej jeszcze kogoś do przytulenia!” – żartuje artystka.

Oprócz wrażeń słuchowych, Anita zapewnia także swoich słuchaczy, że nie ominą ich te wzrokowe – „Jak zwykle, zabieramy ze sobą bajeczną scenografię, dedykowaną trasie „O miłości 2″, która mam nadzieję wprowadzi Was w stan miłosnego uniesienia i nie pozwoli Wam długo o nas zapomnieć…”.

Anita Lipnicka – wokal
Piotr Świętoniowski – instrumenty klawiszowe
Bartek Miarka – gitary
Kamil Pełka – kontrabas
Łukasz Sobolak – perkusja

Mateusz Sołtysik – realizacja dźwięku
Piotr Mrowiec – realizacja światła
Paweł Talaga – scenografia, kostiumy

Uwaga: w trakcie trwania koncertów palone są kadzidła o zapachu stworzonym na tę okazję przez Anitę. Kadziła umieszczone są zazwyczaj na scenie oraz przy stanowiskach realizatorskich.

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://copa.pl

Zwyczajny wieczór w gronie przyjaciół zmienia się w prawdziwą bitwę. Spektakl w
wykonaniu najlepszych polskich aktorów daje wiele okazji do śmiechu i prowokuje
do refleksji.
„Imię” to francuska sztuka, której filmowa adaptacja ściągnęła do kin rekordową liczbę
widzów. Film porównywano miedzy innymi do „Boga mordu” (filmowa „Rzeź” Romana
Polańskiego). Także w polskiej, teatralnej wersji „Imię” jest komedią inteligentną – daje
wiele okazji do śmiechu, ale też do refleksji.
Wszystko dzieje się podczas kolacji wyprawianej przez profesora literatury Pierre’a
(Szymon Bobrowski) i jego żonę Elisabeth (Małgorzata Foremniak) w ich paryskim
mieszkaniu. Goście to przyjaciele domu – puzonista Claude (Marcin Hycnar/Mateusz
Banasiuk), brat Elisabeth, błyskotliwy przedsiębiorca Vincent (Wojciech Malajkat) oraz
jego dużo młodsza, ciężarna partnerka Anna (Dorota Krempa).
Przebieg spotkania wydaje się doskonale przewidywalny. Jednak tym razem typowe
drobne sprzeczki zmieniają się w prawdziwą bitwę. A całe zamieszanie wywoła niewinne
z pozoru pytanie: czy macie już jakiś pomysł na imię?
Obsada:
Małgorzata Foremniak
Dorota Krempa/Irena Melcer
Szymon Bobrowski
Wojciech Malajkat
Mateusz Banasiuk/Marcin Hycnar/Igor Obłoza

„Biała bluzka”, Och-Teatr
7.09.2025, godz. 17:00
miejsce: Aula Artis, ul. Kutrzeby 10, Poznań

Obsada: Krystyna Janda
Reżyseria: Magda Umer
Adaptacja: Magda Umer
Czas trwania: 100 minut, bez przerwy
Wg opowiadania Agnieszki Osieckiej

bilety: https://biletyna.pl/…/Biala-bluzka-Krystyna…/Poznan

„Biała bluzka” oparta na opowiadaniu Agnieszki Osieckiej to opowieść o miłości niemożliwej, bo miłości do opozycjonisty.

Historia kobiety niemogącej sobie poradzić ze sobą i z Polską lat
stanu wojennego. Tytułowa biała bluzka była marzeniem i znakiem przystosowania do życia w kraju zakazów i nakazów, cenzury, opozycji, kartek na mięso, zaświadczeń z miejsca pracy, dowodów, stempelków i godziny policyjnej i więźniów politycznych. Kraju braku wolności, w którym ułańska fantazja podlewana alkoholem, miłość, przyjaźń i poczucie humoru
pozwalały czuć smak życia. Z czasem spektakl stał się „kultowy”, był grany w całej Polsce. Przeglądała się w nim dorastająca młodzież, która uznała, że bohaterka Osieckiej mówi, myśli i czuje jak oni. Dziś powrót do tamtej opowieści oznacza przedstawienie datowane znów w tamtych czasach. Ale bohaterka – dziś dojrzała kobieta po przejściach – i interpretuje, i myśli odmiennie. To samo, ale w innym zabarwieniu, inaczej akcentując problemy. Spektakl opowiada także nowym pokoleniom, w sposób specyficzny dla Osieckiej, klimat i koloryt czasu minionego.

W spektaklu emocje opowiadane są także przy pomocy dziesięciu
najważniejszych piosenek Agnieszki Osieckiej. To spektakl muzyczny ilustrowany materiałami filmowymi.

Zapraszamy na energetyczny koncert zespołu Formacji Nieżywych Schabuff! W trakcie
występu FNS przeniesie Cię w czasy lat 90., wykonując wielkie przeboje tamtej dekady,
takie jak „Lato”, „Da Da Da”, „Baboki”, „Żółty rower”, „Mów mi Elvis”, „Supermarket”
czy „Ławka”.
Formacja Nieżywych Schabuff działa na polskiej scenie rockowej od lat 80. Przez ten czas
przyzwyczaiła nas do koncertów na najwyższym poziomie. Nadchodzące występy będą
powrotem do magicznej atmosfery lat 90.
Oprócz doskonałego wykonania muzycznego Olek Klepacz buduje wyjątkowy dialog z
publicznością między piosenkami, tworząc niepowtarzalny klimat i budząc uśmiech na
twarzach słuchaczy.
Przyłącz się do tego niepowtarzalnego wydarzenia i pozwól, aby zespół FNS zabrał Cię w
podróż pełną wspomnień i dobrej muzyki. Niech ta noc będzie dla Ciebie niezapomnianym
przeżyciem, wypełnionym wspominkami i radością!

Zapraszamy na wyjątkowe przedstawienie teatralne adaptacji kultowego, nagrodzonego Oscarami filmu „Czułe słówka” („Terms of Endearment”).

 25.09.2025, godz. 20:00
 Aula Artis, ul. Kutrzebu 10, Poznań
 Bilety: https://biletyna.pl/event/view/id/536789

Przekonaj się, jak uniwersalna historia o skomplikowanych relacjach, kłamstwach z bezradności, bolesnej szczerości i poszukiwaniu bliskości ożywa na deskach teatru. „Czułe słówka” to poruszająca, ale nie sentymentalna opowieść o trudnej więzi matki i córki, w której toksyczność przeplata się z głęboką miłością i potrzebą bycia razem. Chwile refleksji mieszają się z komediowymi akcentami, tworząc spektakl, który na długo pozostanie w Twojej pamięci.

Przygotuj się na wspaniałe kreacje aktorskie! Znakomita obsada, w składzie:

● Alicja Czerniewicz
● Aleksandra Popławska / Katarzyna Gniewkowska
● Eliza Rycembel
● Krzysztof Dracz
● Sławomir Holland
● Karol Lelek

pod kierunkiem reżysera Pawła Paszty.

Informacje o spektaklu:

● Czas trwania: 120 minut z przerwą
● Och-Teatr,

Masz pytania dotyczące spektaklu? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://adria-art.pl/

Czy kiedykolwiek przyszło Ci do głowy, żeby pójść na terapię? A może wolisz…
terapeutyzować się śmiechem? Przygotuj się na fenomenalną, wybuchową i szalenie
fantastyczną historię, która rozgrzeje Cię do czerwoności.
Trzy skrajnie różne związki trafiają na wspólną sesję, by poskładać swoje uczucia. Zamiast
spokojnej rozmowy, czeka na nich prawdziwy rollercoaster wyznań, pretensji i zaskakujących
sojuszy. Tam, gdzie miało być bezpiecznie, eksplodują emocje, a z pozoru zwyczajne
problemy wywołają lawinę śmiechu!
Terapia teatralna w komediowym wydaniu
„Terapia dla par” to niesamowita, wyrazista sztuka, która łączy błyskotliwy humor z
celnością obserwacji. Porywająca podróż przez miłość, kompromisy i szanse na nowy
początek.
Gwiazdorska obsada rozbawi Cię do łez i sprawi, że spojrzysz na swoje relacje z zupełnie
innej perspektywy. Przyjdź do teatru i przekonaj się, jak śmiech może odmienić Twoje
spojrzenie na miłość i relacje.
Obsada:
Kamilla Baar
Roma Gąsiorowska / Magdalena Górska
Agnieszka Więdłocha / Diana Kadłubowska
Marek Kalita
Piotr Głowacki / Paweł Ławrynowicz
Antoni Pawlicki / Sebastian Cybulski
Reżyseria: Wojciech Urbański
Scenariusz: Matias Del Federico
Przekład: Rubi Birden
Spektakl przeznaczony dla osób dorosłych

CHŁOPKI. OPOWIEŚĆ O NAS I NASZYCH BABKACH
Reżyseria: Jędrzej Piaskowski
Dramaturgia i tekst: Hubert Sulima
Teatr Modrzejewskiej w Legnicy

 Data: 30 września 2025, godz. 19:00
 Miejsce: Aula Artis, ul Kutrzeby 10, Poznań
 Kup bilety: https://bilety.io/jXLQl

—————————————————————-

Zapraszamy na spektakl „Chłopki. Opowieść o nas i naszych babkach” w reżyserii duetu Piaskowski/Sulima, inspirowany książką Joanny Kuciel-Frydryszak. Zobaczycie autorską wizję zderzenia przeszłości z teraźniejszością.

 O spektaklu: : „Chłopki. Opowieść o nas i naszych babkach” to nie tylko adaptacja głośnej książki, ale przede wszystkim autorska wizja duetu Piaskowski/Sulima, inspirowana losami naszych babek i prababek. Spektakl z przenikliwością i humorem bada, jak chłopskie korzenie i doświadczenia kobiet sprzed lat rezonują we współczesnym świecie. Akcja przenosi nas do międzynarodowej korporacji DżemWar Inc., gdzie grupa kobiet zmaga się z problemami, które znamy z „Chłopek”: biedą, nierównościami, nadmierną pracą czy patriarchalnymi relacjami. To opowieść o dzisiejszych wyzwaniach, widzianych przez pryzmat przeszłości, o rozplątywaniu rodzinnych więzi i poszukiwaniu bliskości. Wszystko to podane w charakterystycznym dla twórców stylu – z dużą dawką czarnego humoru, dystansu i nieoczywistych perspektyw.

 Twórcy: Duet Piaskowski/Sulima to jedni z najbardziej cenionych i nagradzanych twórców teatralnych w Polsce, laureaci m.in. Paszportu Polityki. Ich spektakle goszczą na najważniejszych scenach kraju, takich jak Stary Teatr w Krakowie, TR Warszawa czy Nowy Teatr w Warszawie. Znani z nieokiełznanej wyobraźni, czarnego humoru i nowatorskiego podejścia do literatury i kultury.

 Obsada: W spektaklu zobaczycie znakomity zespół aktorów, w tym: Anita Poddębniak, Małgorzata Urbańska, Jakub Stefaniak, Daria Bogdan, Paweł Palcat, Arkadiusz Jaskot, Zuza Motorniuk, Magda Biegańska, Anna Sienicka, Łukasz Kucharzewski, Aleksandra Listwan/Zofia Bąk.

 Informacje dodatkowe:
• Czas trwania: ok. 190 minut (z przerwą)
 Uwaga: Podczas spektaklu wykorzystywane będzie intensywne światło stroboskopowe i mocne światła!

Masz pytania dotyczące spektaklu? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://adria-art.pl/

Maciej Stuhr powraca na scenę kabaretową w wielkim stylu!
Jego najnowszy program, czyli „Maciej Stuhr: MAM TO WSZYSTKO W STANDUPIE!”, to humor na
najwyższym poziomie, pełen błyskotliwych, inteligentnych spostrzeżeń na temat rzeczywistości.
Czego możemy się spodziewać? Co kryje się za intrygującym tytułem? Jak to jest mieć wszystko w
stand-upie?
Na pierwszy plan wysuwa się znakomita rozrywka oraz przyjazna i radosna atmosfera, którą jak nikt
inny Maciej Stuhr potrafi wytworzyć na scenie i widowni. 30 lat doświadczenia estradowego nie
pozostaje bez znaczenia, a jego powrót do zabawy z publicznością jest pełen energii i świeżości.
Maciej Stuhr, czyli człowiek orkiestra, który oprócz aktorstwa filmowego i teatralnego upodobał
sobie reżyserowanie, pisanie felietonów, działalność dydaktyczną i wiele innych… Jak poradzi sobie w
nowej roli? Przekonaj się, kupując bilety na najnowszy stand-up Macieja Stuhra!

Masz pytania dotyczące spektaklu? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://adria-art.pl/

„Prywatna klinika” to szalona farsa, w której humor rozwija się aż po ostatnią scenę! Lekka
fabuła, wyraziste postaci i fenomenalna obsada zapewniają rozrywkę na najwyższym
poziomie.
Akcja skupia się wokół Harriet, rozwódki mieszkającej w eleganckim mieszkaniu w Brighton,
która rozwiązuje swoje finansowe problemy dzięki wsparciu dwóch żonatych dżentelmenów
i perfekcyjnie zorganizowanego kalendarza.
Pewnego dnia jeden z mężczyzn zostaje unieruchomiony w łóżku przez złamaną nogę, a w
progu mieszkania Harriet niespodziewanie pojawia się dawno niewidziana przyjaciółka Anna,
wraz z niestroniącym od alkoholu mężem oraz niczego nieświadome, zdradzane małżonki. Z
biegiem czasu komedia staje się̨ prawdziwym rollercoasterem emocji pełnych pomylonych
tożsamości, zdrad i arcyśmiesznych dialogów!
Sztuka, napisana przez mistrzów gatunku Johna Chapmana i Dave’a Freemana w 1983 roku,
nie straciła na aktualności, a jej humor i satyra na damsko-męskie relacje nadal bawią
kolejne pokolenia widzów. „Prywatna Klinika” to gwarantowana dawka śmiechu i doskonała
rozrywka dla każdego, kto pragnie w teatrze dobrze się bawić.
Obsada:
Alek – Tomasz Oświeciński
Harriet – Katarzyna Kołeczek / Dominika Majewska
Anna – Monika Mazur / Dominika Majewska / Anna Jarosik
Gordon – Rafał Cieszyński / Andrzej Deskur/ Łukasz Płoszajski
Magda – Alżbeta Lenska/ Katarzyna Anzorge
Mildred – Katarzyna Bujakiewicz / Katarzyna Anzorge
Ryszard – Paweł Koślik / Wojciech Solarz
Reżyser – Grzegorz Reszka
Scenariusz – John Chapman & Dave Freeman
Tłumacz – Elżbieta Woźniak
Scenografia i kostiumy – Agnieszka Sasim

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://wojart.pl/

https://bilety.wojart.pl/spektakle/lista-meskich-zyczen-komedia-231.html

Czy marzyliście kiedykolwiek o partnerze idealnym? Chcielibyście móc na bieżąco
zmieniać jego cechy, dopasowując go do swoich oczekiwań? Czy ucieszylibyście się,
gdyby ta wyśniona druga połówka sama Was odnalazła? Jeżeli odpowiedzieliście
"tak!" na którekolwiek z powyższych pytań, to zapraszamy na "Listę męskich życzeń".
Przezabawną komedię, w której nic nie wydaje się być oczywistym, zaś wszystko jest
absolutnie upragnionym!
Bill rozwiedziony nudny statystyk, otrzymuje od swojego przyjaciela – Leona –
nieoczekiwany prezent urodzinowy, który wprowadzi wiele zamieszania do życia
przyjaciół. Żaden z nich jednakowoż nie śmiał nawet przypuszczać, jak ta bajka się
rozwinie.
A takiego zakończenia nikt by się nie spodziewał!  Chcesz je poznać? A może chcesz
stworzyć z bohaterami swoją listę życzeń? Koniecznie baw się z nami !
Czas trwania spektaklu 120 minut z przerwą.
Obsada: Aneta Zając/ Urszula Dębska, Kacper Kuszewski, Waldemar
Obłoza.
Reżyseria: Artur Barciś
Bilety: od 100zł do 160zł
Fragmenty filmowe spektaklu:

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://wojart.pl/

Jak tu budować wspólne gniazdo, kiedy nadopiekuńcze mamuśki nie pozwalają
dorosnąć i patrzą krytycznym okiem na każdy ruch młodych?
Jindra i Karel pozornie mają wszystko, czego potrzeba do rozpoczęcia szczęśliwego
życia – własny kąt, stabilizację i przede wszystkim wielką miłość. Nie wszystko jednak
zgadza się ze scenariuszami, które rozpisały im mamy – hipiska i wolny duch Gene
Sedláková oraz wzięta prosto z Dynastii bezwzględna bizneswoman Karla Králová.
Pozornie są różne jak ogień i woda, ale łączy je skłonność do projektowania własnych
– jakże odmiennych – oczekiwań na młodą parę.
W końcu dziecko zawsze pozostaje dzieckiem, prawda? Dorosnąć jednak będą
musiały… same teściowe, które bez wątpienia czeka ostateczna lekcja odpuszczania.
Przywykłe do pociągania za sznurki, Gene i Karla w wyniku absurdalnego zbiegu
okoliczności będą musiały zaufać swoim dzieciom. Czy pokonają dzielące je różnice i
nauczą się akceptować wybory Jindry i Karela?
„Teściowe wiecznie żywe” to sztuka która z lekkością i ciepłem analizuje
skomplikowane relacje miłosno-rodzinne i z humorem zadaje pytania o sprawy
najważniejsze..
Obsada: Izabela Dąbrowska/Justyna Sieńczyłło, Ewa Gawryluk, Katarzyna
Ucherska, Jakub Józefowicz
Reżyseria: Olaf Lubaszenko

Masz pytania dotyczące spektaklu? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://adria-art.pl/

Szymon Majewski zaprasza na występ pełen humoru i autoironii! Jego solowy program
to istny koktajl zwariowanych anegdot, błyskotliwych komentarzy i absurdalnych
spostrzeżeń. To występ, w którym Szymon w charakterystycznym dla siebie stylu
przenosi widzów w świat swoich codziennych przegrzewek, nerwic i fascynacji.
Szymon Majewski, znany z niezwykłego poczucia humoru, podczas tego stand-upu dzieli
się swoimi osobistymi przemyśleniami na tematy, które od lat go fascynują i drażnią.
Opowie o swoich doświadczeniach z Netflixem, Edytą Górniak, a nawet nazwami leków.
Usłyszymy historie o przygodach na statkach, zaczepkach na ulicy Brackiej, oraz dlaczego
Szymon Majewski zawsze przegrywał rankingi seksualne. Nie zabraknie też opowieści o jego
nietypowych analizach Davida Guetty i wbijaniu na Instagram Gosi Rozenek.
Przygotuj się na spotkanie z 57-letnim facetem, który nie boi się śmiać z własnych wzlotów i
upadków. Nie przegap występu, który rozbawi Cię do łez i przyniesie odpowiedź na
zasadnicze pytanie – „Kto Panu to zrobił?”

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://copa.pl/

Pomoc domowa to światowy hit teatralny!
Ponad dwie godziny wartkiej akcji i nieprzerwanego śmiechu, to wszystko z gwiazdorską obsadą w Twoim mieście!

Olga i Norbert to małżeństwo, w którym miłość została uśpiona.
Każde z nich nieudolnie szuka wrażeń u boku innych osób.
Pewnego wieczoru, przez niewinne kłamstwo, oboje pojawiają się w domu ze swoimi kochankami…
Zapobiec katastrofie może tylko jedna osoba!
Nadia, tytułowa pomoc domowa, zamieni tę noc w farsę, jakiej nikt jeszcze nie widział!
Dzięki jej sprytowi tej nocy miłość zwycięży, lecz nim do tego dojdzie, Nadia nie raz stanie na głowie i wymyśli intrygę pełną zabawnych zwrotów akcji!

Pomoc domowa to jedna z najlepszych fars mistrza gatunku Marca Camolettiego.
Na język polski przełożył ją Bartosz Wierzbięta, którego doskonałe tłumaczenie Shreka znają wszyscy fani kina.

Obsada:

NADIA: Dominika Gwit
OLGA: Joanna Kupińska / Katarzyna Chorzępa
PSZCZÓŁKA: Agnieszka Mrozińska / Katarzyna Chorzępa
NORBERT: Michał Mikołajczak / Mariusz Zaniewski
MAREK: Artur Pontek / Sebastian Perdek

Autor: Marc Camoletti
Tłumaczenie: Bartosz Wierzbięta
Reżyser: Marcin Zbyszyński
Scenografia: Witek Stefaniak
Kostiumy: Irma Tylor
Muzyka: Filip Grycmacher
Asystent: Filip Bielowski

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://copa.pl/

Optymiści – to odjechana komedia o rodzinie, która po raz pierwszy wspólnie
wyjeżdża na wakacje do Egiptu. Ponieważ wakacje są all-inclusive wszystko musi
być wy-pite, wy-jedzone, wy-tańczone i wy-pływane! Nic nie może się zmarnować!
W końcu jest zapłacone!
Występują:
Hanna Śleszyńska /Dorota Zięciowska
Karolina Gorczyca/ Marlena Jonasz
Piotr Cyrwus / Jacek Lenartowicz
Marcin Korcz / Krzysztof Czeczot
Scenariusz i reżyseria: Krzysztof Czeczot
Przez ostatni rok podróżowałem po różnych resortach aby zobaczyć, co dzieje się na
wczasach all inclusive. Historie które widziałem mocno podkręciłem, tak by ten wieczór
był dla naszych widzów wspaniałą rozrywką. Jestem przekonany, że wszyscy będą się
doskonale bawić, oglądając komedię jakiej jeszcze w teatrze nie widzieli! – mówi
Krzysztof Czeczot, reżyser przedstawienia. Historia dzieję się w Egipcie, w jednym z
kurortów. Ewa (Karolina Gorczyca/Marlena Jonasz) zaprosiła swoich rodziców, Kasię i
Janka (Hanna Śleszyńska/Dorota Zięciowska i Piotr Cyrwus/Jacek Lenartowicz ) na
ekskluzywne wczasy z okazji 40-lecia ślubu rodziców. Ale okazuje się, że jest inaczej niż
planowała: mama narzeka, tata mimo upałów chodzi w jeansach, jej mąż Adaś (Marcin
Korcz) korzysta z darmowych drinków, a ona sama próbuje dotrwać do końca wyjazdu.
Do tego prowadzona jest tabelka, w której wpisywane jest czy jest wyjedzone, wypite,
wypływane, wytańczone, wybiegane… W gorącym Egipcie kipi od gorących emocji.

Masz pytania dotyczące wydarzenia? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://wojart.pl/

Rodzina – dwójka rodziców i czwórka dorosłych dzieci. Z pozoru zwyczajna. Z pozoru
stabilna. Ale w tej codziennej, dobrze znanej bliskości kryją się pęknięcia.
Niewidoczne na pierwszy rzut oka – aż do momentu, gdy każde z dzieci zaczyna iść
własną drogą. Czasem pod prąd, czasem z bólem, często z ryzykiem w tle.
Matka (Agata Kulesza) trzyma wszystko w garści – z miłości, z troski, czasem z
niepokoju. Ojciec (Przemysław Bluszcz) jest ostoją spokoju, choć i jego cierpliwość
bywa wystawiana na próbę. A dzieci…

Jedno wciąż mieszka w domu, niepewne, czy potrafi zacząć własne życie.
Drugie mierzy się z prawdą o sobie, która nie mieści się w cudzych
oczekiwaniach.
Trzecie próbuje się podnieść po zawodowym upadku.
Czwarte chce wypisać się ze swojej rodziny
Każdy coś ukrywa, każdy czegoś się boi, każdy czegoś szuka. I w tym wszystkim –
pytanie, czy wiem na pewno czego chcę?

Co wyróżnia ten spektakl?
Agata Kulesza i Przemysław Bluszcz – duet aktorski najwyższej próby.
Prawdziwi, wielowymiarowi, przejmujący.
Młode pokolenie – Paulina Gałązka, Waleria Gorobets, Paweł
GasztoldWierzbicki i Jan Wieteska – wnoszą świeżość, autentyczność i
emocjonalną intensywność.

Reżyseria Iwony Kempy – precyzyjna i empatyczna, pozwala aktorom
opowiadać o sprawach trudnych bez patosu i bez uciekania w banał.
Tekst Andrew Bovella – australijskiego dramatopisarza, który pokazuje
rodzinę zderzającą się z rzeczywistością, która nie mieści się w albumie ze
zdjęciami.
To spektakl dla tych, którzy…
…lubią, kiedy teatr dotyka prawdy – nie zawsze wygodnej, ale zawsze potrzebnej.
…potrafią słuchać między słowami.
…wierzą, że najwięcej dzieje się tam, gdzie nie padają wielkie deklaracje, a jednak
zmienia się wszystko…
Obsada: Agata Kulesza, Przemysław Bluscz, Paulina Gałązka, Waleria
Gorobets, Paweł GasztoldWierzbicki, Jan Wieteska

Masz pytania dotyczące spektaklu? Skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem: https://adria-art.pl/

Zapraszamy na wyjątkowy koncert pełen emocji i muzycznych uniesień, podczas
którego usłyszysz utwory łączące różne gatunki i style. To muzyczna podróż przez
przebojowy pop, hip-hop, muzykę klasyczną i nowoczesną elektronikę, wzbogacona o
współczesne teksty i XIX-wieczną poezję.
Kasia Moś to absolwentka szkół muzycznych w Bytomiu i Katowicach. Współpracowała z
orkiestrą AUKSO, nagrywała wokalizy do filmów Krzysztofa Zanussiego i Pawła Mykietyna,
reprezentowała Polskę na Eurowizji w 2017 roku. Jej albumy „Inspiration”, „Moniuszko200”
i projekt z utworami Karin Stanek spotkały się z uznaniem krytyków i publiczności.
Kasia Moś wspólnie z niezwykłymi muzykami zaprezentują utwory z nowego albumu,
będącego kalejdoskopem twórczości artystki. Piosenki tworzą wielobarwny obraz: kameralne
duety, współprace z wirtuozami, elektroniczne przeboje, orkiestrowe ballady, a nawet
romantyczny wiersz Adama Asnyka obok hiphopowych rymów.
Artystka opisuje nowy album jako podsumowanie niezwykłego etapu swojego życia. Przy
wyborze piosenek czuła się jak nastolatka nagrywająca na kasetę swoje ulubione utwory, by
słuchać ich ze znajomymi lub w samotności. Doświadcz muzycznej podróży, która pozwoli
odkryć „wszystko to, czego nie da się powiedzieć”.

Wystąpią:
Kasia Moś – śpiew
Mateusz Moś – skrzypce
Mateusz Kołakowski – instrumenty klawiszowe
Maciej Magnuski – bas / moog
Tomasz Machański – perkusja

Michał Leja powraca z nowym programem stand-upowym pod tytułem „1991”, w którym wchodzi w tematy, których unikał przez lata – od trudnych wspomnień z dzieciństwa, przez niepewność dorosłego życia, aż po swoje najgłębiej skrywane lęki i rozterki. To program, który balansuje na granicy żartu i refleksji, odkrywając przed publicznością zupełnie nową stronę Michała Lei.
„1991” to stand-up pełen odwagi, autentyczności i bezkompromisowego śmiechu!

Michał Leja to stand-uper, improwizator i twórca wielu formatów komediowych (m.in. „Encyklopedia stand-upu”, „Michał Leja Show”, „Mini Leja Show”, „Z kartki”), który szturmem zdobył sympatię publiczności w całej Polsce oraz uznanie środowiska komediowego. Niecodzienne spojrzenie na świat, świetna interakcja z publicznością oraz otwartość na inne formy sprawiają, że każdy występ Michała to rozrywka na najwyższym poziomie.
Brał udział w największych trasach stand-upowych (m.in. Please Stand-up, Gala Stand-upu), a solowo zrealizował do tej pory 5 programów stand-upowych: „Laugh Out Loud” (Netflix, 2016), „Wszystko Pod Kontrolą” (Youtube, 2018), „Bezbek” (2019) oraz „Anatomia” (Youtube, 2022), „Chciałbym się mylić” (Youtube, 2024).

Włoski ogień, polskie realia , taniec, miłość i rodzinne sekrety…
Tętniące rytmem południa, przepełnione humorem i emocjami widowisko, w którym
spotykają się dwa światy – włoski temperament i polska codzienność. „Mały Fiat
Wielka Miłość” to muzyczno-taneczna opowieść autorstwa Stefano Terrazzino, która
w niezwykle barwny sposób ukazuje losy neapolitańskiej rodziny mieszkającej w
Polsce.
Na scenie – taniec, śpiew na żywo i historia, która zaskakuje. Gdy najmłodsza córka
zakochuje się w Polaku, rodzinne układy zostają wystawione na próbę. Padre, głowa
rodziny, próbując zachować porządek, mierzy się z własnymi przekonaniami o tym,
czym naprawdę jest miłość i rodzina. Każdy z bohaterów przechodzi swoją drogę –
pełną marzeń, rozterek i nieoczekiwanych zwrotów akcji.
Spektakl opowiedziany jest poprzez ruch i muzykę, z niezwykłą lekkością balansując
między komedią a wzruszeniem. Na scenie rozbrzmiewają kultowe włoskie przeboje,
takie jak "Piccola e Fragile", "Tu Vuò Fa’ L’Americano", czy "Mambo Italiano", a
także utwory w języku polskim, które podkreślają wielokulturowy wymiar
przedstawienia.
Widowisko ma charakter interaktywny – publiczność zostaje zaproszona do świata
bohaterów, współtworzy atmosferę i staje się częścią rodzinnej opowieści. To
doświadczenie, które angażuje nie tylko zmysły, ale też serce.
„Mały Fiat Wielka Miłość” to spektakl o uczuciach, które wykraczają poza język i
narodowość. O relacjach, które – choć wystawiane na próbę – budują się na
wzajemnym szacunku, akceptacji i cieple domowego ogniska. To opowieść, w której
każdy odnajdzie cząstkę siebie.
Obsada:
Padre – Stefano Terrazzino
Madre – Janja Lesar / Sara Janicka
Gianna – Maja Małczak
Angela – Oliwia Bala / Liwia Jabłońska
Nino – Albert Kosiński / Mykyta Semenchenko / Mikołaj Tama
Przemek – Hubert Krysztofiński / Roman Osadchiy